Пользователей: 1
Гостей: 452
Всего: 453

» Подробно
» Сегодня


Привет, Гость!

Ник


Пароль


Запомнить?




» Добавить в избранное

» Сделать стартовой

Главная
Форум
Обзор игры
Мир Зоны
Файлы
Галерея
Разное






Форумы > Развлечения > Музыка > Каталог неинтересных тем (Музыка)

Страница 1 из 3123 »
Быстрый переход:


 

Автор Сообщение
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 20:04 GMT #1670132   Split

Доброго времени суток, товарищи. В этой теме собраны все темы, которые не интересны к обсуждению для большей части населения. Критерий неинтересности: менее 1 страницы в течение полугода. Заново создавать эти темы не надо.


Многие из этих тем нуждаются в переоформлении, так что если у вас есть желание - напишите мне. Помощь не останется незамеченной (:


Сообщение было успешно отредактировано Brenn (13-07-2013 20:04 GMT, назад)

userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 11:57 GMT #1670136   Split
7000$ (alternative; Россия)

Официальный сайт: _http://www.7000.nnov.ru/
Группа сформирована: 1999
Странна группы: Россия
Город группы: Н.Новгород
Жанры: Alternative
Альбомы: Slam & Xlam (2002)
Ты (2003)
Sprite - Жажда успеха (2003)
Хевибаксопопс (2005)

Состав группы:
Рома"Крест" - вокал
Альберт Родин (Алик) - саксофон,бек вокал
Иван Игнатов - гитара
Юра Баланов (Семиштукин) - бас
Крупин Дмитрий (Седой) - барабаны

7 штук баксов появляется на свет 12 июня 1999 года. Рождение новой банды происходит естественным, но неполовым путем творческого слияния трех участников FunnyDead и Ромы "Креста". Чуть раньше "лидер" F.D. не сходится интересами со своим коллективом. Коллективу это дело не понравилось, и они решают сделать свою группу, в которую и приглашают вокалистом Креста, ведущего молодежной программы "Пилот".

Вообще-то, все начинается где-то за 4 года до этого, со знакомства Файвла и Корчагина с Крестом. У ребят зарождается идея о создании команды, но эту идею они решают отложить до лучших времен из-за отсутствия "места для шума". Время идет, и где-то в январе 1999 года, Файвла с Корчагиным приглашают принять участие в группе F.D., где они очень корифаняться с басистом Юрой. В команду они пытаются подтянуть и Креста, но эта идея почему-то отпадает. В тот период группа F.D. дает серию удачных концертов, но при этом обстановка в группе с каждым днем все сильнее и сильнее обламывает музыкантов. Одним июльским днем, после принятия на грудь небольшого количества спиртного, Крест предлагает Юрику попробовать сделать совместный проект, в который бы вошли: Рома "Крест" - вокал, Файвл - Гитара, Юрик - Бас, Корчагин - Барабаны. Юра чешет в затылке и ему эта идея приходится по душе. Покопавшись дрожащими с бодуна руками в словаре негритянского сленга, который прилагался к книге "The Ice Opinion" одного культового рэпера Ice T, подаренной Кресту Мошем Кханом(Mosh Khan), вокалистом Fun Da Mental, они находят: "G's - thousands; one G is one thousand dollars". На русский это дело переводится как "G's - штуки; одна G это одна штука баксов". Поэкспериментировав со своими амбициями и числами, чуваки торжественно решают, что штук обязательно должно быть 7.



Кто как относится!!!!!........по мне так лучше не бывает)


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 11:59 GMT #1670140   Split
Armin Van Buuren


ди-джей, музыкант

Музыка: progressive trance

История:
Armin Van Buuren родился в 1976 году в городке Лейден, Голландия, и сейчас его имя не знает разве что далекий от прогрессив-транса человек, так как этот DJ и продюсер играет одну из ключевых ролей на данной сцене.

Музыкой Армин занимался с самого детства, поэтому решение стать диджеем никого не удивило. С электронным саундом его познакомил близкий друг, и вскоре самым любимым его музыкантом стал датчанин Бен Либранд (Ben Liebrand), творчество которого в итоге привело ван Бюрена и к более классическим произведениям мира электроники - дискам Жана Мишеля Жарра (Jean Michel Jarre) и Клауса Шульца (Klaus Schulze).

В 1995 году Армин поступает в Лейденский университет, где начинает учиться юриспруденции, хотя, если честно, диджеинг в студенческом клубе ему удавался куда лучше. Параллельно он писал собственные треки в домашней студии, в результате чего появились хиты "Blue Fear", "Touch Me" и "Communication". Кстати, именно музыкальное воспитание Армина является причиной разнообразия в его музыке.

Успех сингла "Blue Fear" в чартах Великобритании в 1998 году вынес имя Армина ван Бюрена на мировую сцену, и в 1999 он решил открыть собственный рекорд-лейбл «Armind». В то же время он познакомился с Дейвом Льюисом (Dave Lewis), который фактически открыл для молодой звезды двери в США и другие страны мира.

Армину настолько понравилось летать по планете, что в 2001 году журнал DJ Magazine, оценив целые серии вечеринок, на которых хэдлайнил ван Бюрен, вынес имя этого диджея сразу на 27 строчку. Годом позже он был уже №5, а в 2003 - №3.

Помимо музыки, этот парень является совладельцем записывающей, выпускающей и менеджмент-компании «Armada Music». Он сотрудничает с такими звездами, как Tiesto, Airwave и Ferry Corsten; он записывает собственные сборники «AVB» и ведет радиошоу «A State Of Trance» на волнах «ID & T Radio».

Этот талантливый диджей играл почти на каждом крупном фестивале и почти в каждом крупном клубе мира.

Да, кстати, в университете он-таки доучился, получив образование в области юриспруденции, и по завершении обучения выпустил, наконец, свой дебютный альбом «76».

Ставший еще до выпуска легендарным, диск содержит известные треки "Communication" и "Blue Fear", а также хиты "Yet Another Day" и "Sunburn". Первый альбом - отличное начало дальнейшей деятельности, и Армин, как никто другой, знает и понимает это.

В 2006-м году Armin Van Buuren по своему рейтингу популярности обогнал таких признанных мастеров жанра как Тиесто, Карл Кокс, Пол Оакенфолд, и лишь немного уступив великому Полу ван Дайку. Возможно, что в 2007-м и этот рубеж будет взят. Год для Армина начался крайне удачно: он получил сразу две награды на церемонии вручений премий IDMA в Майями - за лучшее диджейское радиошоу и лучшую CD-компиляцию. Его двойной сборник A State of Trance 2007 отлично стартовал в музыкальных чартах и имеет все шансы повторить оглушительный успех его одноименного релиза прошлого года.


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 13:07 GMT #1670142   Split
Avenged Sevenfold




Примечание к фотографии :
Avenged Sevenfold (слева направо): Zacky Vengeance, The Reverend, M. Shadows, Johnny Christ, Synyster Gates.


О Группе


Avenged Sevenfold — американская рок-группа из калифорнийского городка Huntington Beach, образована в 1999 году. Стала знаменита после выпуска своего третьего студийного альбома "City of Evil".

Биография :
Группа сформировалась в 1999 году. Хоть группа и не имеет отношения к вере, её название взялось из Библии. По библейской легенде, если кто-то попытается помочь Каину, сыну Адама и Евы, будет "Отомщён семикратно", что и переводится как "Avenged Sevenfold" (сокр. A7X).

Начало творческой биографии началось в 1999 году. К тому моменту группа состояла из четырёх человек: M. Shadows, Zacky Vengeance, The Reverend и Matt Wendt (экс-басист). Группа выпустила Демо с тремя песнями: Forgotten Faces, The Art of Subconscious Illusion и Thick and Thin. После, они выпустили еще одно демо уже в 2000 году. В демо вошли песни: Forgotten Faces, Lips of Deceit, The Art of Subconscious Illusion, Thick and Thin и We Come Out an Night. Первый альбом группы, носящий название Sounding the Seventh Trumpet («Звуча словно седьмая позывная труба»), был выпущен на их первом официальном лейбле Good Life Recordings, когда металкор (стиль, в котором выдержан альбом) как жанр только начал зарождаться.

В группе тогда ещё не было лид-гитариста, но необходимость в нём уже чувствовалась - Заки был лишь ритм-гитаристом, но не солистом. Тогда The Rev позвал в группу участника своей группы Pinkly Smooth, Синистра Гейтса. Тот полгода как закончил музыкальную школу по классу джаз-гитары, и потому стало очевидным, что "Син" в группе останется надолго, так как он мастер своего дела. После того, как лид-гитарист присоединился к группе (сразу после записи альбома в 2000 году), вступительный трек «To End The Rapture» был перезаписан с Гейтсом, и альбом был заново издан уже крылом новой звукозаписывающей компании - Hopeless Records.

Следующий альбом, названный Waking the Fallen («Пробуждая Павших»), был также издан на Hopeless Records и отмечен хорошими отзывами в журнале Rolling Stone. К моменту выпуску состав группы полностью укомплектовалась и по сей день играет в том же составе. Сразу после релиза этого альбома Avenged Sevenfold подписали контракт с Warner Bros. Records.

Следующий релиз — альбом City of Evil (5 июня 2005 года) стал своеобразным переходом группы от одного стиля к другому. Вокалист A7X M. Shadows почти полностью отказался от так называемого «скриминга» в пользу пения. Гитарные партии также стали звучать намного жёстче и техничнее, в классическом метал-стиле. Альбом получил статус «золотого» в январе 2006 и был представлен на 63 месте в журнале «Guitar World» в номинации «Top-100 величайших гитарных альбомов».

17 июля 2007 года группа выпустила свой DVD, All Excess («Полный доступ»), который включает 156 минут рассказа о деяниях членов группы как на сцене так и вне её, а также 4 концертное видео и 4 клипа.

Последний, одноимённый альбом группы был издан 19 октября 2007 года, дебютировав сразу на четвёртой позиции Billboard 200. Avenged Sevenfold сразу же был раскуплен в количестве 94000 копии.

16 сентября 2008 года состоялся выпуск нового концертного DVD группы, Live in the LBC & Diamonds in the Rough. Альбом состоит из 2 частей: CD-альбома и DVD-выступления. Live in the LBC - это живое выступление, а Diamonds in the Rough - это по сути название нового альбома.

Летом 2009 года альбом Waking the Fallen продаётся тиражом в 500'000 копий и получает золотой статус RIAA, о чём объявляет M. Shadows на сайте и на страничке MySpace. Также было сказано, что группа находится в творческом процессе, и приступает к началу записи альбома. Со слов Сандерса группа решила немного отойти от фанатского комьюнити ради записи альбома - также проходил творческий процесс во время записи City of Evil.


Состав Группы


M. Shadows (Matthew Sanders) — вокал
Synyster Gates (Brian Elwin Haner, Jr) — соло-гитара
Zacky Vengeance (Zachary James Baker) — ритм-гитара
Johnny Christ (Johnathan Lewis Seward) — бас-гитара
The Reverend (James Owen Sullivan) — ударные

Сообщение было успешно отредактировано Brenn (13-07-2013 13:07 GMT, назад)

userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:02 GMT #1670144   Split
Behemoth (black/death; Польша)


Страна: Польша
Город: Гданьск
Жанры:
1991 — 1998 блэк-метал
с 1999 — дэт-метал
Лейблы:
Pagan Records
Avant-garde Music
Regain Records
Century Media Records
Состав:
Адам «Nergal» Дарски — вокал, ведущая гитара, акустическая гитара, синтезатор, программирование.
Tomasz «Orion» Wroblewski — бас-гитара, бэк-вокал
Zbigniew Robert «Inferno» Prominski — ударные
Patryk «Seth» Sztyber — (сессиионные выступления) ритм-гитара, бэк-вокал.
Бывшие участники:
Leszek "Les L.Kaos" Dziegielwski - Гитара, бас-гитара.
Adam "Desecrator" Malinowski - Гитара, бас-гитара.
Rafal "Frost / Browar" Brauer - Бас-гитара.
"Mafisto" - Бас-гитара.
"Orcus" - Бас-гитара.
Marcin "Novy" Nowak - Бас-гитара.
Mateusz Maurycy "Havok" Smierzchalski - Гитара.
Adam "Baal Ravenlock" Muraszko - Ударные.

Дискография:

Альбомы
Sventevith (Storming Near the Baltic) (1995)
Grom (1996)
Pandemonic Incantations (1998)
Satanica (1999)
Thelema.6 (2000)
Zos Kia Cultus (Here and Beyond) (2002)
Demigod (2004)
Demonica (compilation boxset) (2006)
The Apostasy (2007)

EP
And the Forests Dream Eternally (1993)
Bewitching the Pomerania (1997)
Antichristian Phenomenon (2001)
Conjuration (2003)
Slaves Shall Serve (2006)

Демо
Endless Damnation (1992)
The Return of the Northern Moon (1992)
...From the Pagan Vastlands (1993)

Клипы
As Above So Below
Conquer All
Decade of Therion
Slaves Shall Serve
Christians to the Lions
Prometherion

DVD
Live Eschaton: The Art of Rebellion (2002)
Crush.Fukk.Create: Requiem for Generation Armageddon (2004)
------
Пишите отзывы о группе, о концертах да вообще обо всём Behemoth-овском)))

ЗЫ: моя любимая группа из направления death metal\blackened death metal


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 20:04 GMT #1670146   Split
Blink-182(pop-punk; Калифорния)


Blink 182 — южно-калифорнийская поп-панк группа, которая была основана в 1992 Томом ДеЛонгом, Марком Хоппусом и Скоттом Рэйнором в северном пригороде Сан-Диего, городе Пауэй, Калифорния.
Ранняя карьера (1992—1996)

Точкой отсчёта в зарождении группы можно считать начало 90-х, когда ДеЛонга исключили из школы Пауэй Хай Скул. Он был уличён в пьянстве во время школьного баскетбольного матча. После того, как его перевели в другую школу, он встретил Энни Хоппус, сестру Марка Хоппуса, которая познакомила ДеЛонга со своим братом. В день, когда двое будущих основателей группы познакомились, они катались на скейтбордах с друзьями на парковочной зоне рыночной площади, и Хоппус, чтобы произвести на ДеЛонга впечатление, залез на фонарный столб и спрыгнул с самого верха, повредив обе пятки. Марк и Том поняли, что в них есть что-то общее и в тот же вечер организовали группу под названием «Duck Tape». Название Duck Tape в скором времени было заменено на Blink. В качестве барабанщика ДеЛонг позвал 14-летнего Скотта Рэйнора, с которым он познакомился на вечеринке.
В мае 1993 года Blink выпустили демо-кассету под названием Flyswatter, записанную в гараже их барабанщика, Скотта Рэйнора. Это был их первый альбом, он был записан на 4-хдорожечный магнитофон, результатом чего стало ужасное качество звука, и, благодаря Хоппусу, было выпущено всего-лишь около пятидесяти копий. Их первое настоящее выступление прошло в баре и, так как они были несовершеннолетними, им разрешили войти туда только на время их выступления. Они купили 50 билетов на продажу, но никто не пришёл на них посмотреть. После всего лишь одной песни Blink выгнали со сцены и из бара. До конца года, группа выпустила ещё одну демо-кассету, известную как Buddha. Около 1,000 копий было выпущено компанией Filter Records(владельцем которой был босс Хоппуса).
В начале 1994, Blink выпустили их дебютный полноценный альбом, Cheshire Cat, на Grilled Cheese Records. Альбом содержал много новых версий песен с демо-кассеты Buddha.
В скором времени после выпуска Cheshire Cat, группе Blink стала угрожать судебным иском электронная группа из Ирландии с таким же названием. Чтобы избежать затяжного судебного процесса, Blink добавили в конец названия группы цифры «182». Существует несколько мнений о том, почему именно эти цифры в конце-концов были выбраны. Например, что их число соответствует числу раз, которое Аль Пачино произносит слово «fuck» в фильме Лицо со шрамом (эта версия была высказана Марком Хоппусом, как объяснение данному числу, в интервью австралийскому кабельному телеканалу), что число было навеяно фильмом Тимоти Хаттона 1985 года выпуска, Turk 182!, что это представление участников группы о идеальном весе Хоппуса, или что они изобразили положение в алфавите букв 'R' и 'B,', ссылаясь на северный пригород Сан-Диего, Ранчо Бернардо. Как бы то ни было, члены группы опровергают подобные утверждения и настаивают, что цифры были выбраны ими случайно. Тем не менее, в одном из интервью, Баркер заявил, что «182» подразумевает американский радио-код, значащий 'убийство' (видимо спутав «182», радио-код для конспирации, с «187»). Во время поп-панк-бума 1990-х, Blink-182 подписали контракт с MCA в 1996 году, которая позже стала Geffen Records.

Dude Ranch-эра (1996—1998)
После переезда в Энсинитас, Калифорния группа записала альбом Dude Ranch в 1996 году с продюсером Mark Trombino. Альбом был выпущен в 1997 и имел коммерческий успех. Синглы, «Josie» и «Dammit (Growing Up)» заняли высокие места в американских чартах. Тем не менее, в 1998 году группа столкнулась с неприятностью. Рэйнора, у которого в то время были серьёзные проблемы с алкоголизмом, по слухам, попросили покинуть группу или отправиться лечиться от алкогольной зависимости. Как бы то ни было, есть также сведения, что он оставил группу ради учёбы в колледже. Его уход случился посреди тура Blink-182 по США. Его место занял Трэвис Баркер, барабанщик группы The Aquabats, которая играла у Blink-182 на разогреве.
Прорыв и растущий успех (1999—2002)
Для альбома 1999 года, Enema of the State, группа наняла продюсера групп Rancid и MxPx, Джерри Финна, который стал впоследствии постоянным рекорд-продюсером группы. Альбом был невероятно успешным, он обеспечил группе поп-панк-славу и значительное количество эфирного времени на MTV и Total Request Live (TRL). В большой степени это произошло, благодаря коммерческому успеху песен «What's My Age Again?», «Adam's Song» и «All the Small Things»; и в большей степени благодаря пользующемуся дурной славой видеоклипу на песню «What’s My Age Again?», в котором участники группы голышом бегают по улице. По всему миру в общей сложности было продано 7.7 миллионов копий альбома Enema of the State , что сделало этот альбом самым распродающимся их альбомом на тот момент. В основном звучание альбома было выдержано в том же стиле, что и у ранних панк-рок групп, как-то: NOFX, Green Day и The Offspring, но оно было записано и сведено чище и с меньшими звуковыми искажениями, что сделало его более доступным для широкой аудитории. Из-за этого многие их поклонники почувствовали, что группа отошла от своих панк-рок-корней.
Единственный живой альбом blink-182, The Mark, Tom, and Travis Show: The Enema Strikes Back был выпущен годом спустя, в 2000 году. На нём были представлены песни с первых трёх альбомов группы: Cheshire Cat, Dude Ranch и Enema of the State. Помимо живых исполнений альбом также включал одну новую студийную песню, «Man Overboard». Так как альбом был выпущен ограниченным тиражом, то он пользуется большим спросом среди коллекционеров.
В 2001 году Blink-182 продолжили свой коммерческий успех, записав Take off Your Pants and Jacket, который продолжил все традиции «Enema of the State». Когда альбом был выпущен впервые, существовало несколько его версий с различными бонус-треками. Они носили названия "Take off, " "Pants, " и "Jacket, " каждый из которых был обозначен различными наклейками на диске. Каждая версия имела два различных бонус-трека. Песни «Fuck a Dog», «Mothers Day» и «When You Fucked Grandpa», были шуточными песнями. Более серьёзными были «Time to Break Up», «Don’t Tell Me That It’s Over» и «What Went Wrong». Из-за большого количества возможных комбинаций треков, многие постоянные поклонники группы хотели собрать их все. Как бы то ни было, бонус-треки были доступны лишь ограниченное время. Европейский тур (зимой 2001-го) в поддержку живого альбома был отменён вследствие террористических актов 11 сентября. Новые сроки в начале 2002 года также были отменены из-за проблем ДеЛонга со спиной.

Перерыв, Pop Disaster и карьера с групповыми проектами (2002)
Летом 2002 года Blink-182 и Green Day совместно стали хедлайнерами тура под названием «Pop Disaster», в котором также приняли участие группы Jimmy Eat World, Saves The Day и относительно неизвестная группа под названием Kut u up. Готовясь к туру, ДеЛонг начал писать сольный материал. В основном это было навеяно чувствами, возникшими из-за террористических атак 11 сентября, усиленными недавними медицинскими проблемами со спиной.
ДеЛонг медленно начал собирать всё больше и больше материала для сайд-проекта, но его идея не получила своего воплощения до тех пор, пока он не позвал Баркера играть на ударных, а своего давнего друга Дэвида Кеннеди — на гитаре. На бас-гитаре должен был играть сам ДеЛонг и Энтони Челестино в последующих турах и видео. Проект получил имя Box Car Racer. Оно было навеяно названием бомбардировщика Bockscar, сбросившего вторую атомную бомбу, Толстяк, на территорию Японии во время Второй мировой войны. Два сингла с альбома с одноимённым названием были «I Feel So», «There Is». В записи также приняли участие певцы Тим Армстронг (Rancid, Operation Ivy, Transplants), Джордан Пандик (New Found Glory) в песне «Cat Like Thief» и Марк Хоппус в песне «Elevator». Как бы то ни было, судя по недавним интервью с ДеЛонгом, образование Box Car Racer вызвало значительные разногласия между ним самим и Хоппусом. Это одна из самых главных причин, по которым Blink-182 внезапно ушли в бессрочный отпуск в 2005 году, так как этот проект заставил Хоппуса почувствовать себя отчуждённым от ДеЛонга и Баркера.
После Box Car Racer, Трэвис Баркер был приглашён работать над вторым сайд-проектом, известным как Transplants. Эта группа началась с музыкальных экспериментов Тима Армстронга (Rancid и Operation Ivy) и Скинхэд Роба на звукозаписывающей студии Армстронга в подвале его дома. Будучи уже знакомым с Баркером по Box Car Racer, Армстронг попросил его помочь с сайд-проектом. Спустя короткое время после образования, Transplants выпустили свой дебютный альбом с одноимённым названием на звукозаписывающем лейбле Армстронга, Hellcat Records. Их первый сингл с альбома был «DJ DJ», за ним последовал очень успешный «Diamonds and Guns». Из-за неприличного содержания последний был не допущен к эфиру. Несмотря на это, инструментальная версия песни появилась в рекламе Garnier Fructis. После Warped Tour Transplants решили на время разойтись.

Безымянная эра (2003—2005)
После небольшого перерыва в деятельности в 2002 году, началась запись следующего альбома в начале 2003. Песни записывались более спокойно и отрешённо, нежели обычно. Результатом стало самое взрослое звучание за всё время существования Blink-182. Группа выпустила этот, пятый по счёту, студийный альбом 18 ноября 2003 года. Описанный как «самомедитация в романтическом разрушении», альбом включал в себя хитовые синглы «Feeling This» (ранее названный как «Action», в качестве саундтрека к игре Madden 2004), «I Miss You», «Down», и написанная под влиянием 1980-х годов «Always». Трэвис Баркер согласился, что группа оставила альбом безымянным (а не одноимённым с названием группы) чтобы показать новых Blink-182. Это проявляется в том, что стиль музыки куда глубже, нежели во всех предыдущих работах Blink-182, но всё равно направленный на получение значительного количества эфирного времени на радиостанциях и Fuse. Критики считали, что их звучание стало похоже на таковое у групп The Police и U2, хотя члены группы утверждали, что большее воздействие на их творчество произвела группа The Cure, чей фронтмэн Robert Smith участвовал в записи песни «All of This». По словам слушателей, рифы стали более тяжёлыми, а тексты более глубокими. В конце 2003 года группа приняла участие в туре, получившем название «Dolla Bill». Это название связано с небольшой стоимостью билетов на выступление. Тур пользовался большой популярностью среди поклонников группы, группа играла в более «интимных» местах и продажа билетов серьёзно контролировалась во избежание нелегальных перепродаж билетов. Также специальные «встречи и приветствия» были организованы перед некоторыми выступлениями. Тур также включал в себя посещение SOMA в Сан Диего, место, где Blink-182 приходили смотреть на выступления и сами выступали в свои ранние годы. Тур с No Doubt летом 2004 года был также очень успешен. На данный момент этот успешный альбом, спустя шесть лет после его выпуска, был продан по всему миру тиражом более 5 миллионов экземпляров.
В «бессрочном отпуске» (2005—2009)
В конце 2004 года Том сообщил, что не хочет ехать в весенний тур, так как устал и хочет побольше проводить времени с семьёй. Марк и Трэвис спросили, сколько ему нужно времени. Том сказал, что полгода. Они распустили персонал на полгода.
Зимой 2005 года группа решила записывать «Greatest Hits». Том отказывался записывать в Лос Анджелесе, поэтому Трэвис каждый день ездил к нему в Сан Диего, показывая сделанные наброски. В итоге все это вылилось в скандал: парням не нравилось, что один человек так начал манипулировать группой.
На следующий день Марку позвонил менеджер и сообщил, что Том ДеЛонг больше не является членом Blink-182. Когда Марк и Трэвис попытались дозвонится Тому, то у того не работал телефон, — он сменил номер. Том покинул группу, даже не сообщив об этом лично ребятам.
Группа отправилась в бессрочный отпуск. Марк и Трэвис отказались брать нового гитариста, так как «Blink 182 — детище нас троих и никого больше» — сказал Марк.
После разрыва, все участники группы занялись сольными проектами. ДеЛонг основал Angels and Airwaves, чей дебютный альбом We Don't Need to Whisper — из-за утечки информации попавший в Интернет в апреле 2006 года — был выпущен 23 мая, 2006 года. Хоппус и Баркер закончили работу над дебютным альбомом своей группы (+44), When Your Heart Stops Beating, который появился в продаже 14 ноября 2006 года. Группа (+44) в данный момент закончила свои турне и вернулась в студию, чтобы обдумать новый материал и начать запись второго альбома. Ранее в 2006 году, Баркер участвовал в парочке представлений с DJ AM и зарегистрировал название The Phenomenons для новой группы.
Воспользовавшись ажиотажем вокруг «отпуска», Geffen Records выпустила компиляцию «Greatest Hits», включающую в себя лучшие хиты группы за всё время своей карьерной деятельности, в октябре (за пределами Соединённых Штатов) и в ноябре (в Соединённых Штатах) 2005 года. Диск включал в себя одну ранее не выпускавшуюся песню, «Another Girl Another Planet» (кавер-версию песни группы The Only Ones, которая была позже использована как музыкальная тема к реалити-шоу Трэвиса Meet the Barkers), а также песню, ранее бывшую второй песней на сингле «I Miss You» и бонус-треком на безымянном альбоме (за пределами Соединённых Штатов), «Not Now» (которая была использована как первый сингл). Альбом тотчас занял 6-ю позицию в The Billboard 200 в Соединённых Штатах. Существует 2 версии Greatest Hits CD. Одна из них включает в себя бонус-трэк: Aliens Exist (live), выпущена в Австралии с бонусным DVD, а другая версия, включающая в себя два бонус-трэка: «Go (live)» и «I Won’t Be Home For Christmas» вместе с DVD выпущена в Соединённом Королевстве.

Возвращение (февраль 2009)
8 февраля 2009 года blink 182 на 51й церемонии вручения премии Грэмми группа впервые с декабря 2004 года появилась на сцене в полном составе и официально заявила, что она решила вернуться к своему творчеству и записать новый альбом. Баркер прокомментировал это событие: "Раньше мы играли вместе, пусть это повторится снова, " Хоппус добавил: «Blink-182 возвращаются!». Официальный сайт был обновлён и там участники группы заявили, что они вернулись и будут готовы начать своё активное выступление летом 2009 года. Логотип был также обновлён, в нем добавили шестую стрелку.
ДеЛонг объявил, что AvA откладывает запись альбома и выход своего фильма на 2010 год.
Весной 2009 года группа записывалась в студии, и с 24 июля проводила выступления по Северной Америке совместно с Fall Out Boy и Weezer.
В одном из интервью Марк Хоппус сообщил, что ранее объявленные сроки выпуска нового альбома скорректированы, и вероятно он появится только в начале 2010 года. Том Делонг сказал, что новый сингл «Up All Night» выйдет перед летним туром, однако после его окончания группа не презентовала новый материал. В конце 2009 года «Blink-182» сообщили о временном затишье в творчестве, и работа в студии была отложена до января 2010 года.

В начале 2010 года группа заявила, что альбом будет выпущен в 2011 году.

Сообщение было успешно отредактировано Brenn (13-07-2013 20:04 GMT, назад)

userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:04 GMT #1670148   Split
Bloodhound gang


Вот такая группа читайте.
Хэви-металлические риффы и панк-роковые аккорды, сэмплы и хип-хоповые биты, плюс ярко выраженная сексуальная озабоченность и черный юмор в безалаберных текстах - все вместе это американская группа BLOODHOUND GANG, песни которой одновременно напоминают и SLAYER, и CRYSTAL METHOD, и NOFX, и WUTANG CLAN, и еще бог знает что.
Не удивительно, что возникла эта команда совершенно случайно. Будущие члены BLOODHOUND GANG - вокалист Джимми Поп Али (Jimmy Pop Ali), барабанщик Люпус Тандер (Lupus Thunder) и басист Ивел Джаред Хасслхоф (Evil Jared Hasselhoff), собирались в доме у последнего и веселья ради играли песни DEPECHE MODE и иже с ними. Когда же знакомые ребята из GODS LIVE UNDERWATER научили их пользоваться электронным и компьютерным оборудованием для записи музыки, и появилась идея создать настоящую группу. В 1993-94 годах BLOODHOUND GANG выпустили несколько скандальных демо-записей и дали ряд не менее скандальных концертов, после чего владельцы многих клубов в их родной Филадельфии отказались пускать группу не только на сцену, но и в сами заведения!
В 95-м вышла первая пластинка BLOODHOUND GANG "Use Your Fingers", не возымевшая, однако, большого успеха. Троица решает "разбавить" свой рэп а-ля BEASTIE BOYS живыми инструментами и сэмплами и усиливает состав группы барабанщиком Спанки Дж. (Spanky G, ex-VAGINAL BLOOD FARTS) (Люпус переключился на гитару) и диджеем Кью-Боллом (D.J. Q-Ball). В таком виде BLOODHOUND GANG записали второй альбом "One Fierce Beer Coaster", который, что называется, попал в десятку. Потраченные полгода на запись пластинки окупили себя сполна. В течении буквально одного месяца главный хит альбома "Fire, Water, Burn" стал самой востребованой песней на альтернативном радио США, клип не вылезал из горячей десятки MTV, а сингл с этой композицией разошелся тиражом в два миллиона! Наконец, еще вчера никому не известная группа была перекуплена у Republic Records более крупной компанией Geffen, которая первым делом переиздала "One Fierce Beer Coaster"! Следущий же альбом - "Hooray For Boobies" вывел BLOODHOUND GANG в разряд международных звезд!


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:04 GMT #1670150   Split
Burzum (блэк-метал, Норвегия)


Название: Burzum
Страна: Норвегия
Годы: 1991 - настоящее время
Состав: Варг Викернес
Дискография:

Burzum (1992)
Det som engang var (1993)
Hvis lyset tar oss (1994)
Filosofem (1996)
Dau&覨i Baldrs (1997)
Hli&覨skj&覙lf (1999)
Belus (2010)
Fallen (2011)

Burzum — норвежский музыкальный проект, образованный Варгом Викернесом. Название проекта взято из трилогии Толкиена «Властелин колец»: Burzum — это одно из слов на чёрном наречии Мордора, написанных на Кольце Всевластья.

В 1987 году Варг создал группу Kalashnikov (в честь русского автомата), позже переименованную в Uruk-Hai, которая позже распалась. Burzum как таковой родился в 1991 году как «ансамбль одного человека». Викернес утверждает, что некоторые элементы музыки были заимствованы из творчества Uruk-Hai. Музыка и лирика раннего Burzum создавалась под определённым влиянием произведений Толкиена. Позже основной темой альбомов стала скандинавская мифология. Два электронных альбома (Dau&覨i Baldrs и Hli&覨skj&覙lf) целиком посвящены мифологическим сюжетам. Все альбомы Burzum минималистичны и построены на многочисленных повторах одной и той же мелодии на протяжении большей части песни. Ранние альбомы представляют собой сырой блэк-метал, на Hvis lyset tar oss и Filosofem важную роль играют «атмосферные» клавишные, а после того, как Варг сел в тюрьму, где ему не разрешалось играть на музыкальных инструментах за исключением синтезатора (впоследствии его лишили и синтезатора), Викернес начал писать эмбиентные альбомы, на которых заметно влияние классической музыки. Последний альбом - Belus вышел 8 марта 2010 года и был в целом положительно принят критикой.



Ну есть тут поклонники творчества Варга Квислинга Викернеса ака Графа Гришнака? А как вы относитесь к идеологическому аспекту его творчества?


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:07 GMT #1670152   Split
Celldweller




Жанры : Electronic Rock, Индастриал-метал, Техно, Транс, Брейкбит
Годы : 1999 — наши дни
Страна: Соединённые Штаты Америки США
Город : Детройт
Лейблы : Esion Media, Position Music, FiXT Music
Состав :
Клейтон - вокал, синтезатор, ударные, гитара, бас-гитара и клавишные.

Celldweller — альтернативный музыкальный проект, основанный в Нью-Йорке в 1999 году мультиинструменталистом Скоттом Альбертом известным под псевдонимом Клэйтон, ранее выступавшим в роли ядра индастриал-метал коллектива 90-х Circle of Dust. Именно Скотт является автором всей музыки, а также исполнителем основных партий на многих музыкальных инструментах в студийных записях. На "живые" выступления Клэйтон приглашает сессионных музыкантов. Ныне проект базируется в Детройте (США). Стиль проекта расценивается как электронный рок и индастриал-метал, с элементами нью-метала, техно, транса и брейкбита.

Что значит «Celldweller»:
Название «Celldweller» унаследовано от более раннего проекта Клейтона, Brainchild. На альбоме Metamorphosis один из треков имеет название «Helldweller». После выхода альбома друзья музыканта подшучивали над весьма необычным количеством времени, которое он проводил в студии, называя его Cell Dweller (cell — англ. камера, dweller — англ. житель; celldweller — житель камеры, узник, заключённый). Название Celldweller он начал использовать уже как имя продюсера альбома Misguided группы Argyle Park’s (он так же принимал участие в этом проекте под псевдонимами «Deathwish» и «Dred»), который увидел свет в 1995. Его первый трек, записанный под названием Cell Dweller был переделкой в стиле эмбиент «The Abyss», оригинал которой был некогда записан метал-бэндом Stryper. Версия Клейтона была включена в качестве интро в альбом, который выступал в роли дани группе, Sweet Family Music: A Tribute to Stryper, совместно выпущенный лейблами Liquid Disc и Flying Tart Records в 1996.



Дискография:

Celldweller (Limited Edition)
Celldweller
The Beta Cessions
Soundtrack for the Voices in My Head Vol. 01
Wish Upon a Blackstar
Soundtrack for the Voices in My Head Vol. 02
The Complete Cellout


источник: Википедия


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:22 GMT #1670155   Split
Covenant (Швеция; futurepop, EBM)




Годы: Существуют с 1986 года.

Лейблы: 21st Circuitry, Dependent, Memento Materia, Metropolis, Off-Beat, Sony Ka2, SubSpace.

Члены группы на данный момент:
Eskil Simonsson.
Daniel Myer.
Joakim Montelius.

Дискография (не считая неофициальные бутлеги и сборники):
Альбомы:
1994 – Dreams of a Cryotank.
1996 – Sequencer.
1998 – Europa.
2000 – United States of Mind, Synergy (концертный альбом).
2002 – Northern Light.
2006 – Skyshaper.
2007 – In Transit (концертный альбом).

Синглы и мини-альбомы:
1995 – Figurehead.
1996 – Stalker.
1997 – Theremin (EP).
1998 – Final Man, Euro (EP).
1999 – It's Alright, Tour De Force.
2000 – Dead Stars, Der Leiermann, Travelogue.
2002 – Call The Ships To Port.
2003 – Bullet.
2006 – Ritual Noise, Brave New World.
2010 – Lightbringer (feat. Necro Facility).




Послушать:




userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 20:05 GMT #1670157   Split
Cradle Of Filth (black/gothic-metal; Великобритания)


Годы: с 1991 и по сегодняшнее время
Страна: Великобритания
Откуда: Ипсвич, Саффолк, Восточная Англия
Жанры:
первые 3 демо - дэт-метал
позже - симфонический блэк-метал, готический метал
сейчас - готический метал
Тематика лирики: гедонизм, мистика, секс
Лейбл: Roadrunner Records
Состав:



(слева направо)
Dave Pybus - бас
Paul Allender - гитара
Sarah Jezebel Deva - сессионный бэк-вокал (1994 - )
Dani Filth - вокал
Charles Hedger - гитара
Marthus - сессионные ударные (2006 - )
Rosie Smith - сессионные клавишные (2005 - )
Бывшие участники:
Paul Ryan
Benjamin Ryan
Jon Richard
Darren White
Robin Graves
Nicholas Howard Barker
Damien Gregori
Gian Pyres
Stuart Anstis
Lecter
Adrian Erlandsson
Was Sarginson
Dave Hirschheimer
Martin Powell
James McIllroy

Дискография:

1992 Orgiastic Pleasures Foul (демо)
1992 The Black Goddess Rises (демо)
1992 Invoking the Unclean (демо)
1993 Total Fucking Darkness (демо)
1994 The Principle of Evil Made Flesh
1996 Vempire or Dark Faerytales in Phallustein (мини-альбом)
1996 Dusk and Her Embrace Music for Nations
1998 Twisted Nails of Faith (сингл)
1998 Cruelty And The Beast
1999 From the Cradle to Enslave (мини-альбом)
2000 Midian
2001 No Time to Cry (сингл)
2001 Bitter Suites to Succubi
2002 Lovecraft & Witch Hearts (сборник)
2002 Live Bait for the Dead (концертный)
2003 Damnation and A Day Sony Music
2004 3-song sampler (промо)
2004 Nymphetamine
2005 Devil Woman (промо)
2006 Thornographic (промо-мини-альбом)
2006 Thornography


О группе:
Cradle of Filth — английская метал-группа, основанная Дэниэлом Ллойдом Дэви в 1991 году и игравшая дэт/трэш-метал. В 1993 году их стиль изменился в симфонический блэк-метал с ярко выраженной готик-метал составляющей. Также ощущается влияние традиционного (Nymphetamine) и дэт-метала (Damnation and A Day, Nymphetamine), а два последних альбома — Nymphetamine и Thornography — выполнены в стиле «готик-метал» с блэк/дэт-элементами.


Кто слышал их песни, наверное, никогда не забудет пронзающий голос Дени Филза. А кино "Колыбель страха" (CRADLE OF FEAR)-классика, хоть у него и порнушное качество:)

Сообщение было успешно отредактировано Brenn (13-07-2013 20:05 GMT, назад)

userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 20:06 GMT #1670159   Split
Daft Punk



• Страна:
• Жанр: Французский хаус, электро, прогрессив - хаус, техно.
• Язык песен: Английский.
• Состав: Томас Бангальте (фр. Thomas Bangalter); Гий-Мануэлем де Омем-Кристо (фр. Guy-Manuel de Homem Christo).
• Офф. сайт: Перейти.


   «Daft Punk» — французский электронно-танцевальный дуэт, достигший значительного успеха и привнесший в мир электро- и хаус- музыки множество новых идей. В значительной степени повлияли на развитие французкого хауса. Название было выбрано под впечатлением от рецензии в британском журнале «Melody Maker», где первый опыт сотрудничества Томаса и Гий-Мануэла, как гитарной группы «Darlin&裟» в духе «The Beach Boys», описывался как «куча бессмысленных отбросов» (англ. a bunch of daft punk).

   Дуэт славится своими тщательно проработанными живыми выступлениями, в которых визуальные элементы и спецэффекты составляют единое целое с музыкой, взаимодействуют между собой, сливаясь в единый визуально-музыкальный ритм. Стоит отметить, что для обоих музыкантов важной составляющей своего творчества является не сама музыка, но - история, рассказываемая через нее.   
   


Дискография:

Дебютный альбом «Homework»


• Жанр: Хаус.
• Выпущен:
20 января 1997 год.
25 марта 1997 год.


1. «Daftendirekt»
2. «WDPK 83.7 FM»
3. «Revolution 909»
4. «Da Funk»
5. «Ph&訋nix»
6. «Fresh»
7. «Around the World»
8. «Rollin&裟 & Scratchin&裟»
9. «Teachers»
10. «High Fidelity»
11. «Rock&裟n Roll»
12. «Oh Yeah»
13. «Burnin&裟»
14. «Indo Silver Club»
15. «Alive»
16. «Funk Ad»

Второй альбом «Discovery»


• Жанр: Французский хаус.
• Выпущен:
13 марта 2001 год.


1. «One More Time»
2. «Aerodynamic»
3. «Digital Love»
4. «Harder, Better, Faster, Stronger»
5. «Crescendolls»
6. «Nightvision»
7. «Superheroes»
8. «High Life»
9. «Something About Us»
10. «Voyager»
11. «Veridis Quo»
12. «Short Circuit»
13. «Face to Face»
14. «Too Long»

Третий альбом «Human After All»


• Жанр: Хаус; Электронный рок.
• Выпущен:
9 марта 2005 год.
14 марта 2005 год.
15 марта 2005 год.


1. «Human After All»
2. «The Prime Time of Your Life»
3. «Robot Rock»
4. «Steam Machine»
5. «Make Love»
6. «The Brainwasher»
7. «On/Off»
8. «Television Rules the Nation»
9. «Technologic»
10. «Emotion»

Концертный альбом «Alive 2007»


• Жанр: Хаус.
• Выпущен:
19 ноября 2007 год.
4 декабря 2007 год.
25 февраля 2008 год.


1. «Robot Rock» / «Oh Yeah»
2. «Touch It» / «Technologic»
3. «Television Rules the Nation» / «Crescendolls»
4. «Too Long» / «Steam Machine»
5. «Around the World» / «Harder, Better, Faster, Stronger»
6. «Burnin&裟» / «Too Long»
7. «Face to Face» / «Short Circuit»
8. «One More Time» / «Aerodynamic»
9. «Aerodynamic Beats» / «Forget About the World»
10. «The Prime Time of Your Life» / «The Brainwasher» / «Rollin&裟 & Scratchin&裟» / «Alive»
11. «Da Funk» / «Daftendirekt»
12. «Superheroes» / «Human After All» / «Rock’n Roll»

Альбом саундтреков «TRON: Legacy»


• Жанр: Электронная музыка + оркестр.
• Записан:
Лондон; 2008 - 2010 год.


1. «Overture»
2. «The Grid»
3. «The Son of Flynn»
4. «Recognizer»
5. «Armory»
6. «Arena»
7. «Rinzler»
8. «The Game Has Changed»
9. «Outlands»
10. «Adagio For TRON»
11. «Nocturne»
12. «End of Line»
13. «Derezzed»
14. «Fall»
15. «Solar Sailer»
16. «Rectifier»
17. «Disc Wars»
18. «C.L.U.»
19. «Arrival»
20. «Flynn Lives»
21. «TRON Legacy (End Titles)»
22. «Finale»


Видоеклипы:






Информация. © Wikipedia.
Оформление. © Psimit.

Сообщение было успешно отредактировано Brenn (13-07-2013 20:06 GMT, назад)

userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:25 GMT #1670161   Split
Deep Purple (heavy-metal/hard Rock; Великобритания)


Годы: 1968 — 1976 1984 — наши дни
Страна: Великобритания
Откуда: Хартфорд, Англия
Язык песен: английский
Жанры:
хэви-метал
хард-рок
Тематика лирики: рок-музыка, любовь, жизнь, наркотики
Лейбл: Edel Records

Составы Deep Purple принято нумеровать Mark X (сокращённо MkX), где X — номер состава. Существуют два разных способа нумерации — хронологический и персональный. Первый даёт на два состава больше из-за того, что в 1984 и 1992 годах группа возвращалась к классическому составу Mark 2. В нижеследующем перечне воспользуемся персональным способом нумерации.

Mark 1 (апрель 1968 — июнь 1969):

* Ritchie Blackmore — гитара
* Rod Evans — вокал
* Jon Lord — клавишные, бэк-вокал
* Ian Paice — ударные
* Nick Simper — бас-гитара, бэк-вокал

Mark 2 (июнь 1969 — 30 июня 1973)

* Ritchie Blackmore — гитара
* Ian Gillan — вокал
* Roger Glover — бас-гитара, вокал
* Jon Lord — клавишные
* Ian Paice — ударные

Mark 3 (октябрь 1973 — 5 апреля 1975)

* Ritchie Blackmore — гитара
* David Coverdale — вокал
* Glenn Hughes — бас-гитара, вокал
* Jon Lord — клавишные
* Ian Paice — ударные

Mark 4 (1975 — июль 1976)

* Tommy Bolin — гитара, вокал
* David Coverdale — вокал
* Glenn Hughes — бас-гитара, вокал
* Jon Lord — клавишные
* Ian Paice — ударные

Mark 2.2 (воссоединение Mark 2) (Апрель 1984 — Апрель 1989)

* Ritchie Blackmore — гитара
* Ian Gillan — вокал
* Roger Glover — бас-гитара, бэк-вокал
* Jon Lord — клавишные
* Ian Paice — ударные

Mark 5 (Осень 1989 — Осень 1992)

* Ritchie Blackmore — гитара
* Joe Lynn Turner — вокал
* Roger Glover — бас-гитара, бэк-вокал
* Jon Lord — клавишные
* Ian Paice — ударные

Mark 2.3 (Осень 1992 — 17 Ноября 1993)

* Ritchie Blackmore — гитара
* Ian Gillan — вокал
* Roger Glover — бас-гитара, бэк-вокал
* Jon Lord — клавишные
* Ian Paice — ударные

Mark 6 (2 Декабря 1993 — Июля 1994)

* Ian Gillan — вокал
* Roger Glover — бас-гитара, бэк-вокал
* Jon Lord — клавишные
* Ian Paice — ударные
* Joe Satriani — гитара

Mark 7 (Ноябрь 1994 — Февраль 2002)

* Ian Gillan — вокал
* Roger Glover — бас-гитара, бэк-вокал
* Jon Lord — клавишные
* Ian Paice — ударные
* Steve Morse — гитара, бэк-вокал

Mark 8 (Март 2002 — сегодняшний день)

* Ian Gillan — вокал
* Roger Glover — бас-гитара, бэк-вокал
* Don Airey — клавишные, бэк-вокал
* Ian Paice — ударные
* Steve Morse — гитара, бэк-вокал

Таким образом, в общей сложности в составе Deep Purple выступали 14 человек:

1. Род Эванс (1968—1969)
2. Ник Симпер (1968—1969)
3. Ричи Блэкмор (1968—1975, 1984—1993)
4. Джон Лорд (1968—1976, 1984—2002)
5. Иен Пэйс (1968—1976, 1984 — по сей день)
6. Иен Гиллан (1969—1973, 1984—1989, 1992 — по сей день)
7. Роджер Гловер (1969—1973, 1984 — по сей день)
8. Дэвид Ковердейл (1973—1976)
9. Гленн Хьюз (1973—1976)
10. Томми Болин (1975—1976)
11. Джо Линн Тёрнер (1989—1992)
12. Джо Сатриани (1993—1994)
13. Стив Морс (1994 — по сей день)
14. Дон Эйри (2002 — по сей день)


Предыстория
Инициатором создания группы и автором изначальной концепции стал барабанщик Крис Кертис (известный по участию в The Searchers), который в 1967 году прославился хитом Let’s Go To San Francisco, выпущенным под псевдонимом The Flowerpot Men. Именно Кертис решил, что ядром нового коллектива должны стать: он сам, его брат, а также клавишник Джон Лорд (Jon Douglas Lord, род. 9 июня 1941 года в Лестере) и юный гитарист Ричи Блэкмор. Лорд (к тому времени получивший классическое музыкальное образование, увлекавшийся джазом и в качестве сешшнмэна принявший участие в записи You Really Got Me The Kinks) с энтузиазмом принял это предложение.
Группу назвали Roundabout: в ее состав вошли Крис Кертис (вокал), его брат Дэйв (вокал), Блэкмор (гитара), Лорд (клавишные), Ник Симпер (бас) и Бобби Вудман (ударные), который в 1950-х годах под псевдонимом Бобби Кларк играл в группе Винса Тейлора (англ.: Vince Taylor). Симпер успел поиграть в нескольких группах, самой известной из которых была Johnny Kidd & The New Pirates.
Едва только Кертис увлек всех своей идеей «психоделической рок-карусели» с меняющимися участниками, как сам же к ней охладел. Хотел было уйти и Блэкмор (живший тогда в Гамбурге), но Лорд и Симпер уговорили его остаться — по крайней мере на время репетиций в Дании. Почти сразу же Ушел Вудман, но появились вокалист Род Эванс и барабанщик Иэн Пэйс: эти двое играли в The MI5 (группе, которая позже под названием The Maze выпустила два не имевших успеха сингла в 1967 году).
В числе вокалистов, прошедших прослушивание, был и Род Стюарт, который, по воспоминаниям Симпера, «был ужасен». Группа даже пыталась переманить Майка Харрисона из Spooky Tooth, но тот, как вспоминает Блэкмор, «не хотел об этом и слушать». С 22-летним Эвансом у микрофона группа провела короткое турне по Дании и тут же изменила название — на Deep Purple.
------
Ваши мнения о праотцах хард-рока


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:26 GMT #1670163   Split
Deform




Датой основания коллектива можно считать 5-ое сентября 2003 года. В этот день группа дала свой первый концерт под этим названием. Музыкальный материал коллектива на сегодняшний день сложно обозначить одним музыкальным стилем. По мнению самих музыкантов в творчестве группы присутствует и дух так называемой альтернативной музыки, дух готики и индастриала, а также банального металла.

Но, несмотря на это, сами музыканты настаивают на обосновании собственной музыкальной стилистики и имя ей – «Мёртвая романтика», как и название их первого альбома.

Идеологическая сторона альбома "Мертвая романтика" повествует о жизненных ценностях людей, об их идеалах и стандартах красоты, которые они сами похоронили из-за собственных низменных и уродливых желаний, скрываемые ими за маской добродетели. Борясь с так называемым “злом”, мерами насилия, люди довели Мир до исступления, пытаясь найти истину, но, продолжая порождать тех же кровавых диктаторов, что и во все времена.

Творчество группы Deform является “кривым зеркалом” для псевдо моралистов, быдла и помешанных на власти и доминировании людей. В этом зеркале они точно увидят свои собственные свиные рыла.

В данный момент группа готовит свой второй альбом, который будет называться "Дети телевизора". А недавно вышел в свет их "шуточный" диск, так называемый альбом-пародия на самих себя "Гниение гламура или Танцы для деформации нации". Альбом назван по заглавиям двух новых песен, вошедших в пластинку.


(с)_http://musiclife.ru/deform


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:26 GMT #1670165   Split
Dino MC 47 (Россия, хип-хоп, 2008)


Жанр: Хип-Хоп, Рэп
Годы: 2008 — настоящее время
Страна: СССР, Россия

Об исполнителе: Кузьминых, Тимур Владимирович, более известный как Dino MC 47, ранее MC Динамит (родился в 1982, Москва, СССР) — российский рэп-исполнитель. Бывший участник российского хип-хоп альянса «DРЕМУЧИЕ», групп «Big Black Boots» (2000—2002 гг.) и «VIP77» (2002—2004 гг.), выпустивший дебютный сольный альбом в 2008 г.

Дебютный альбом «Вне номинаций» был выпущен лейблом D&D Music в 2008 г. Позднее Dino MC 47 подписал контракт с ПК Монолит и альбом «Нефть» выпускается уже этим лейблом.


Сейчас слушаю альбом "Нефть". Дуэт-композиции понравились не очень, за исключением пары-тройки треков, а вот сольные композиции просто шикарны. Особенно понравилась тематика текстов альбома. Всем советую ознакомится с творчеством данного исполнителя.


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:27 GMT #1670167   Split
Distemper (ска-панк, Россия)

ОФИЦИАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ ГРУППЫ «DISTEMPER».
Дата основания группы 4 сентября 1989 года.

Пожалуй легендарная группа! Живой пример того как на глазах сбываются мечты простых подростков, наперекор всем жизненным неурядицам посвятивших себя музыке. Счет идет на десятилетия!

Без сомнений DISTEMPER имеют внушительный список достижений, но основным достижением является сам факт существования и полноценного функционирования абсолютно независимой группы в течении всех этих долгих лет не где то в южной Калифорнии, где обстановка способствует размножению подобной музыки и группы как грибы появляются десятками каждую неделю, а в таком северном государстве как Россия. Полтора десятка альбомов, сборников и сплитов, многотысячные тиражи на компакт дисках и коллекционные номерные издания на виниле, длительные туры по странам Европы и Скандинавии, армии фанатов и поклонников, бескомпромиссное продвижение и внедрение в широкие массы абсолютно новой для России ска панк культуры и идеологии. И конечно же свой фирменный DISTEMPER - STYLE, ни с чем не сравнимая чистая энергия живых выступлений и неисчерпаемый творческий потенциал. Вот лишь небольшая часть заслуг этой легендарной банды самоотверженных «ветеранов» Российской независимой музыки.

Группа DISTEMPER всегда стремилась избегать тенденций во всем, а сама их уникальная история, это своего рода музыкальная революция. Начиная с быстрого и жёсткого гитарного DIY HARD CORE, пройдя через ветвистые дебри панк рока, группа в итоге остановилась на ядерной смеси двух направлений SKA и PUNK. И это абсолютно не удивительно, ведь именно эти стили были издавна горячо любимы всеми участниками группы. «На сегодняшний день именно SKA PUNK является нашей любимой музыкой и мы видим в ней именно тот посыл, который нужен современной думающей молодёжи» - говорил в 1998 году один из мемберов группы, её основатель и бессменный барабанщик DISTEMPER – БАЙ. И этот прогноз не только сбылся, но и превзошёл все ожидания. Благодаря DISTEMPER в России стиль SKA PUNK с 1999 по 2003 год прочно вошёл в моду среди большинства неформальной молодёжи и прочно закрепился, заполнив свою нишу на современной Российской сцене. Сами музыканты группы DISTEMPER, которая бесспорно является лучшей SKA PUNK группой России и бессменным флагманом и хранителем стиля, были откровенно этому рады.

Группа, стоявшая у истоков ска панка в нашей стране и стремившаяся всеми посильными способами к его популяризации, получила огромную массу последователей в лице молодых музыкантов.Специально для продвижения молодых групп, играющих в стиле SKA PUNK, был создан собственный лэйбл DISTEMPER RECORDS, под эгидой которого вышли в свет сборники «Ска панк вторжение 1 и 2», а так же сборник «Осторожно СКА», выпущенный компанией КВАДРО-ДИСК, который разошёлся по всей стране огромным тиражом и стал одним из самых модных релизов 2003 года среди любителей этой музыки.

Создав в 1989 году вокруг себя сгусток мощной позитивной энергии, DISTEMPER стали вести активную концертную деятельность и сразу же заметно выделились на рок сцене своим нестандартным стилем и подходом к рок музыке. Ведь большинство групп в те времена подчеркивали минорно депрессивный взгляд на жизнь в своём творчестве. На этом фоне быстрая и весёлая музыка и демонстративно бесбашенные тексты DISTEMPER не оставляли равнодушными ни одного человека, побывавшего на шоу молодой группы. Всего лишь после нескольких выступлений парни сплотили вокруг себя большую тусовку поклонников, которые не пропускали ни одного их выступления и всячески поддерживали любимую группу.

Ну а теперь поподробней непосредственно об истории коллектива. Ядро группы изначально составили трое друзей меломанов из Москвы. БАЙ сел за барабаны, КИСЕЛЬ взял в руки бас гитару, а на НОСАТОГО были возложены обязанности гитариста – вокалиста. Первые музыкальные шаги парни пробовали в группе «КРИЗИСНОЕ ОТДЕЛЕНИЕ» на обломках которой и был основан DISTEMPER. Первая репетиция новой группы состоялась 4 сентября 1989 года. Этот день считается официальным днём рождения группы. В этом составе 2 ноября 1989 года и был сыгран самый первый концерт в актовом зале одного из московских ПТУ где то на «Водном Стадионе», название и местонахождение которого до последнего времени помнил только НОСАТЫЙ. Для более скурпулёзных ценителей творчества DISTEMPER стоит отметить, что музыка группы в те годы представляла собой TRASH-CORE с уклоном в PUNK и NY HARDCORE. Также втроём: БАЙ(барабаны),КИСЕЛЬ(бас) и НОСАТЫЙ( гитара – вокал) в 1991 году и был записан первый альбом под названием «МЫ СЕГОДНЯ С БАЕМ».

Стоит отметить, что уже в конце восьмидесятых группа DISTEMPER имела возможность репетировать на собственной репетиционной базе, которая при очень странном стечении обстоятельств и при элементарном везении была абсолютно безвозмездно предоставлена «трудным подросткам» при активном участии детской комнаты милиции. Помимо самого помещения, расположенного в ЖЭКе, представителями районной власти парням была выделена денежная сумма и педагог-организатор (да - да, была такая должность по работе с трудными подростками), с помощью которого была закуплена профессиональная аппаратура советского производства для полноценных репетиций. Поверьте, что для того времени, когда рок музыка только начинала выходить из глубокого подполья, такой благородный жест районной администрации до сих пор заставляет с уважением вспоминать о ней. Вполне естественно, что после репетиций вокруг этого легендарного места ежедневно собиралось до трёх десятков увлечённых METAL и PUNK музыкой парней, которые наводили ужас на обывателей всего района не только своим видом, но и несмолкающим, орущим на полную громкость магнитофоном. Почти сразу в среде тусовщиков это легендарное место получило имя «СОВОК», то ли из за аппарата совкового производства, то ли из за того, что это слово было в то время у всех на языке. Даже в альбоме «МЫ СЕГОДНЯ С БАЕМ» есть две песни под названием «Вечный совок 1» и «Вечный совок 2». К сожалению очень скоро настало время активного развития всевозможных кооперативов и парни были попросту выжиты коммерсантами из своего любимого «СОВКА» под всеми честными и не честными предлогами. Ещё одним фактором потери базы стал тот факт, что педагог организатор, который должен был курировать этот процесс, попросту спился, а занимать эту должность в милиции больше ни кто не хотел и в итоге её попросту упразднили, также, как и репетиционную базу вместе с аппаратом. Но начало было положено и парней было уже не остановить. Никакие бытовые проблемы для них уже не имели смысла. Бешеная любовь к музыке уже не видела преград на своём пути. Основным моментом в истории DISTEMPER, связанным с «Совком», стало следующее: вместе с молодой группой на базе репетировал ещё один панк проект под названием «КИТЧ». Лидером и вокалистом – гитаристом этой группы был небезызвестный ДАЦЕНТ. Позже он плавно вольётся в группу, а в то время именно ДАЦЕНТ был приглашён для записи партий акустической гитары в некоторых песнях первого альбома. После записи альбома группа много и очень успешно концертирует, создавая на концертах фирменную нестандартную нервно – весёлую атмосферу и не остаётся незамеченной. Появляются редкие но меткие заметки в прессе ( большая статья в «МОСКОВСКОЙ ПРАВДЕ» под названием «Мы с БАЕМ не кусаем, просто мы в совке играем», впервые познакомившая широкую аудиторию с молодой нестандартной группой DISTEMPER), а также состоялся дебют песни «УРЕЛА» на модной в начале 90 – х радиостанции «SNC». Специально для радиостанции песня «УРЕЛА» с альбома «МЫ СЕГОДНЯ С БАЕМ» была перезаписана на «нормальной» по тем временам студии и успешно транслировалась. Вот лишь некоторые значимые мероприятия в которых DISTEMPER принимает участие с 1991 по 1992 год: «РОК ПРОТИВ ПСИХОТЕРРОРА», «ФЕСТИВАЛЬ НАДЕЖД» в ДК Горбунова, «ТРЭШ ТВОЮ МАТЬ», «ЧЕРЁМУХА – 92».

В начале 1992 года группа понимает, что для добавления новых красок необходим второй гитарист и делает предложение о сотрудничестве своему соратнику по восприятию окружающей действительности ДАЦЕНТУ, на которое он с радостью соглашается. Вчетвером DISTEMPER открывают новый виток своей истории. С приходом ДАЦЕНТА музыка группы становится более мелодичной, а новые песни, автором которых он является, моментально становятся хитами. Группа продолжает принимать активное участие в различных фестивалях и записывает в 1993 году уже как квартет (ДАЦЕНТ – вокал, гитара, БАЙ – барабаны, НОСАТЫЙ – гитара, КИСЕЛЬ – бас) альбом «ОЙ - ДУ – ДУ». В альбом вошла песня – долгожитель «ТВОИ БОЛЬШИЕ СИСЬКИ», которая до сих пор с огромным успехом исполняется на концертах. Многим будет интересно узнать, как она появилась на свет. В 1992 году DISTEMPER получил приглашение участвовать в большом фестивале с такими группами как «НОГУ СВЕЛО» и «РУКАСТЫЙ ПЕРЕЦ», что для молодой группы было весьма престижно. Но по причине болезни гитариста НОСАТОГО парни до последнего момента сомневались, что смогут там играть, так как ДАЦЕНТ лишь несколько дней сотрудничал с группой и попросту не знал материал за исключением двух песен, а играть на фестивале было необходимо не менее 15 минут. В то же время отказываться от такого престижного фестиваля было нельзя. Приехав на концерт, DISTEMPER прямо в гримёрке сочиняют музыку и текст к песне «ТВОИ БОЛЬШИЕ СИСЬКИ» и успешно исполняют её в импровизационной манере, затягивая проигрыши между куплетами для заполнения времени, отведённого им на сет. В этом виде песня попала в студию «КОЛОКОЛ» при «МОСКОВСКОЙ РОК ЛАБОРАТОРИИ» и с тех пор песня, рождённая всего за несколько минут, становится визитной карточкой группы более чем на 10 лет. Причём именно на этом концерте, потерявших бдительность и праздновавших своё успешное выступление музыкантов, попросту обворовали, украв в том числе и гитару, которую заболевший НОСАТЫЙ специально торжественно вручил ДАЦЕНТУ, оторвав от сердца, именно на этот престижный концерт. Конечно это нанесло значительный материальный ущерб, так как купить инструмент в то время в Москве было практически невозможно, а иногда появлявшиеся в продаже «гитары» марки «Урал» ребят не устраивали, но радость от продвижения своего творчества в массы затмевала весь негатив с избытком.В начальной стадии развития группы было ещё несколько интересных фактов, связанных с местами для репетиций. Естественно уже никто не занимался благотворительностью и не раздавал бесплатно аппаратуру и помещения, поэтому весь аппарат пришлось покупать за свои деньги, которые разыскивались всеми возможными и невозможными способами. Пройдясь по различным совковым инстанциям и везде получив «от ворот поворот», Бай и Дацент, решившие к тому времени целиком посвятить себя музыке, нелегально занимают одно из районных бомбоубежищ. Превратив достаточно большой подвал в настоящий сквот, парни успешно готовят здесь новый материал для второго альбома «ОЙ – ДУ – ДУ». Но придя в один из дней на плановую репетицию, DISTEMPER обнаруживают, что всё бомбоубежище вместе с дорогостоящей аппаратурой выгорело дотла. До сих пор остаётся загадкой кто и зачем поджёг это место. Но все беды мира уже не могли остановить распространения эпидемии музыкальной чумки – DISTEMPER. После записи альбома «ОЙ – ДУ – ДУ» коллектив активно пропагандирует свою музыку не только в новоявленных московских клубах( ХОШИМИН, SEXTON FOZD, Кафе Отрадное – в котором после совместного выступления с известной в то время группой «МОНГОЛ ШУУДАН», музыка молодой группы пришлась по душе бас - гитаристу мэтров и он изъявляет желание всячески помогать DISTEMPER, продвигая их творчество, но к сожалению вскоре трагически погибает от рук невменяемых ублюдков прямо в этом клубе), но и начинает впервые выезжать за пределы МОСКВЫ и области в другие города. Группа впервые выступает в С – Петербурге, Волгограде, Кирове и других городах России и существовавшего тогда ещё СССР. К концу 1993 года, практически подойдя к своему пятому дню рождения, DISTEMPER уже имели значительный вес в музыкальной тусовке и дружили с десятками групп во многих городах СССР. Куда бы не приезжал DISTEMPER, везде это становилось большим событием и долго после концерта люди находились в состоянии чумки и смотрели на мир весело и позитивно.

В 1994 году DISTEMPER официально сотрудничает с популярной клубной группой ВА БАНКЪ, которая записывает альбом «Так надо» и устраивает одноимённый клубный тур в поддержку альбома. Именно бесбашенно весёлых и позитивных DISTEMPER выбрал А.Ф.Скляр для совместных концертов в этом туре.

В 1995 году группа записывает альбом «ГОРОД». Это уже более зрелая в музыкальном плане работа представляет собой переход к SKA PUNK музыке. Оставаясь неизменными в своём мощном музыкальном посыле и фирменными текстами ДАЦЕНТА, парни переходят к более подходящей для восприятия идеи и более интересной самим музыкантам стилистике. «ГОРОД» стал первым альбомом группы, который был издан официально совместно с компанией «СОЮЗ». До этого все записи DISTEMPER распространялись неформально и собственными силами (DIY). До недавнего времени песни с этого альбома выходили на сборниках «ПАНК РЕВОЛЮЦИЯ».С новым материалом группа расширяет круг фанатов и всё чаще появляется в прессе, в радиопередачах и на телеэкранах. В декабре 1995 года, во время гастролей в Питере, DISTEMPER устраивают настоящий праздник позитива и веселья в программе «747» на «РАДИО БАЛТИКА».

На новом альбоме все партии духовых инструментов записаны на клавишах, но на концертах DISTEMPER никогда клавишные инструменты не использовали. Поэтому группа начинает формирование боеспособной духовой секции. Первым достойным железным солдатом, присоединившимся к группе надолго, стал ИЛЬИЧ. Ранее игравший в Оркестре Ритуальных Услуг на похоронах, он был при этом абсолютно весёлым и жизнерадостным перцем. Пополнив свой боевой состав, группа участвует в фестивалях «ПАНК РЕВОЛЮЦИЯ», «SLAMONOID», концерте без участия долгожданных NOFX (3 октября 1996 года) в ДК Горбунова(ГОРБУШКЕ) и многих других. Весь 1996 год проходит в активной концертной деятельности и практически во все старые песни добавляется тенор - саксофон ИЛЬИЧА. В начале октября 1996 года БАЙ и ДАЦЕНТ принимают участие в передаче «УЧИТЕСЬ ПЛАВАТЬ» на радио «MAXIMUM», а 25 ноября 1996 года в передаче «Молодёжный проспект» на всероссийском «розеточном» радиоканале «РАДИО РОССИИ». Также группа неоднократно появляется с небольшими интервью в различных телепередачах.

Получив новое звучание, DISTEMPER решаются увековечить свои написанные ранее песни и записывает в 1997 году в составе из 5 человек (ДАЦЕНТ – вокал / гитара, БАЙ – барабаны, КИСЕЛЬ – бас, НОСАТЫЙ – гитара, ИЛЬИЧ – саксофон) концертный альбом «ВНАТУРЕ! АЛЁ!! ХОРОШ!!!». Пропагандируя приступы чистого веселья и объединения всех вменяемых молодёжных течений на своих концертах, группа много выступает, давая всем понять, что именно концерты, а не студийная работа, основной вид деятельности группы DISTEMPER. Именно поэтому отвергаются различные сомнительные предложения от рекорд компаний по продвижению группы, некоторые из которых просто идиотские, вплоть до смены названия DISTEMPER на более запоминающееся. Оставаясь всегда полностью независимой группой и демонстративно игнорируя безумные законы нелепого российского шоу - бизнеса, DISTEMPER получает взамен всё более численную армию настоящих преданных фанатов, которые засыпают письмами участников группы. Весной 1997 года музыканты несколько раз дают интервью в передачах «Хит парад металла», которые выходят на канувшем ныне в лету 31 телеканале, в том числе и скандально известное с сильно пьяным НОСАТЫМ. В газете «МЕГАПОЛИС ЭКСПРЕСС» печатается крупная статья посвящённая группе. Именно DISTEMPER приглашается на концерт – закрытие известного всем любителям рок музыки в нашей стране независимого рок – клуба Всероссийской Ассоциации Рокеров под названием «Р - КЛУБ». Позже клуб открылся в другом месте и существовал до 2006 года. Не забывая тем временем обновлять музыкальный гардероб своих поклонников парни записывают в 1997 году ещё и абсолютно новый студийный альбом «FACE CONTROL», музыка и тексты на котором, по сравнению с предыдущими альбомами, стали более задумчивыми, а местами даже мрачными. Конечно для всех поклонников группы было на лицо внутреннее напряжение её участников из за происходящих вокруг событий. Но для определённой части поклонников группы DISTEMPER именно «FACE CONTROL» остаётся самым любимым и почитаемым не смотря на небольшое отступление от основной концепции в творческом посыле.


1998 год стал годом завершения первого и самого главного этапа процесса формирования духовой секции группы DISTEMPER. По многочисленным просьбам тех фэнов, которые тщательно следят за историей группы, отдельно и более подробно остановимся на формировании духовой секции, ведь этот сложный процесс в итоге кардинально изменил звучание DISTEMPER и открыл новый виток развития. После записи пятого альбома парни решаются во что бы то ни стало собрать в своих рядах полноценную мощную духовую секцию. Но найти в период с 1995 по 1998 год в панк группу достойных музыкантов на это место оказалось не так то просто. Ведь основными критериями к подбору участников для духовой секции мемберы выдвинули не только умение полноценно владеть инструментом, но и командный дух и полную самоотдачу во благо распространения позитивной чумки по всему миру. Поэтому в этот период через группу проходят несколько человек, в конечном итоге не выдержавшие жизни в бешеном ритме вместе с DISTEMPER. Так ещё до прихода ИЛЬИЧА в конце 1995 начале 1996 года в группе играл на тромбоне АЛЕКСЕЙ ПАНКРАТОВ «Pan – krat – off» (превосходно владеющий инструментом но в итоге не выдержавший темпа и не разделивший взгляды панк группы), ныне играющий на тромбоне в проекте CABERNET DENEUVE, а так же некий трубач СЕРЁЖА. В архивных видеозаписях группы сохранилось видео с концерта под названием «АКЦИЯ - МУТАЦИЯ», датированного ещё декабрём 1995 года, на котором DISTEMPER отыграли большой сет с трубой и тромбоном. Такой состав (БАЙ, ДАЦЕНТ, КИСЕЛЬ, НОСАТЫЙ, ПАНКРАТОВ – тромбон, СЕРЁЖА – труба) продержался не долго, всего несколько месяцев, а на гастроли в Питер в декабре 1995 года группа выезжала вообще без духовой секции. Первым из игры в начале 1996 года вышел ПАНКРАТОВ. Непродолжительное время (с середины января до лета 1996 года) DISTEMPER играли с одним трубачом СЕРЁЖЕЙ, к которому в начале лета 1996 года присоединился небезызвестный ИЛЬИЧ о котором уже говорилось выше. С лета до осени 1996 года группа играет в составе с трубой и саксофоном (БАЙ, ДАЦЕНТ, КИСЕЛЬ, НОСАТЫЙ, ИЛЬИЧ – саксофон, СЕРЁЖА – труба). И вот осенью 1996 года парни мягко говоря исключают из своих рядов трубача СЕРЁЖУ, который оказался полным м** аком, и продолжают выступать с одним саксофоном. После участия в группе DISTEMPER трубач СЕРЁЖА долгое время играл на гитаре под фанеру в аккомпанирующем составе поп певца АНДРЕЯ ГУБИНА, а недавно был замечен в качестве гитариста в группе Жанны Агузаровой. После чего БАЙ и ДАЦЕНТ решили более серьёзно отнестись к кастингу музыкантов, претендующих на место железных бойцов в стремительно развивающуюся группу. В результате проведённой огромной работы в 1998 году к группе присоединился трубач ЛЁХА, но для более плотного и насыщенного звука явно не хватало тромбониста, и на вакантное место в скором времени был принят брат вокалистки ДИАНЫ из сайд проекта БАЯ «CHEESBALL PUNX» по имени МАКС. Наступил момент, когда DISTEMPER начал новую жизнь в самом многочисленном за всю историю группы составе. К этому времени звучание группы приобрело максимальную выразительность и представляло собой уже 100% SKA PUNK с духовой секцией, а старые композиции в новом звучании стали ещё более убедительными.

Закончив возню с духовой секцией, в 1999 году DISTEMPER в составе из 7 человек наконец записывают накопившийся за это время материал в новом альбоме «НУ ВСЁ…». Стоит отметить, что DISTEMPER всегда были почитаемы в среде любителей экстремального спорта и в особенности среди скейтеров. Определённо не малый процент фэнов группы занимают скейтеры и именно для них была написана песня «Скейт», вошедшая в новый альбом. Но начало этого плодотворного сотрудничества, продолжающегося и по сей день, было положено ещё 5 апреля 1997 года, когда DISTEMPER выступили на крупном фестивале экстремальной культуры «ЭКСТРИМ 97» на Малой спортивной арене в Лужниках. Ну а в 1999 году, когда вся страна всё ещё находилась в сильнейшем финансовом кризисе, группа DISTEMPER со своей бесбашенной весёлой музыкой снова попадает на экраны телевизоров. В то время в России ещё не было MTV и его успешно заменяла передача DISC CANAL на телеканале ТВ 6. Большинство ведущих DISC CANAL позже как раз перейдут на MTV. А тем временем в одной из рубрик этой передачи, под названием «Другая музыка», в апреле 1999 года DISTEMPER дали интервью после одного из своих успешных концертов, в котором кратко объяснили телезрителям, что же такое ска панк, о котором в то время в нашей стране ещё мало кто что либо знал. Это был единственный раз, когда группа попала на телеэкраны в таком эксклюзивном составе. Также в 1999 году переиздаются на кассетах старые альбомы группы «ОЙ ДУ ДУ» и «FACE CONTROL», признанные издателем, компанией HOBGOBLIN RECORDS, лучшими панк – альбомами 1999 года. К новому выходу в свет все обложки заново переоформляет КИСЕЛЬ, впрочем как и все альбомы группы вплоть до 2001 года. Группа живёт успешной творческой жизнью, но все музыканты понимают, что необходимо искать более подходящую кандидатуру на место тромбониста МАКСА. Любитель электронной музыки и добросовестный студент МАКС изначально дал согласие лишь на временное участие в непривычном для себя образе жизни. Наконец группа нашла свой фирменный звук, в котором обязательно присутствовал тромбон и труба, и имея полноценный концертный материал, уже не могла играть без тромбона, это было бы не честно по отношению к слушателям. И вот после рассмотрения многих кандидатур, группа остановилась на однокашнике ЛЁХИ по Институту Культуры и его другу ВАСЕ. В новый век группа DISTEMPER вступила в составе из 7 человек( БАЙ – барабаны, ДАЦЕНТ – вокал, КИСЕЛЬ – бас, НОСАТЫЙ – гитара, ИЛЬИЧ – саксофон, ЛЁХА – труба, ВАСЯ – тромбон).

Начало нового века ознаменовало начало периода новейшей истории группы DISTEMPER и перечисление всех концертов и фестивалей в которых ребята участвовали, всех журналов и литературных изданий в которых писали о группе было бы просто невозможно. И не только по причине того, что всё это уже никак не влияло на карьеру давно сложившейся и имеющей свой стиль и армию фанатов группы, а ещё и потому, что этот список занял бы не меньше места, чем вся история описанная ранее. Впредь концерты и материалы в прессе будут упоминаться лишь для сохранения хронологии событий. Начало периода новейшей истории было ознаменовано первым в истории группы СD. Стоит заметить, что именно этот релиз был также первым релизом нового молодого рекорд – лейбла «BRP RECORDS», на котором DISTEMPER выпустили в последствии несколько альбомов. Позже эта компания станет знаменита в кругу любителей ска и ска – панк музыки релизами многих российских групп этой направленности, но именно DISTEMPER открыл новую эру ОФИЦИАЛЬНЫХ лицензионных релизов Российских ска и ска – панк групп с приличными тиражами. Речь идёт о новом, седьмом альбоме «SKA PUNK ШПИОНЫ», увидевшем свет в 2000 году. Непосредственно перед записью этого альбома, когда весь материал уже был готов, произошла смена саксофониста. ИЛЬИЧ внезапно и абсолютно неожиданно для всех сошёл с музыкальной дистанции, просто прекратив попадать в ноты. И снова всех выручил ЛЁХА, вне гласно занимающий в группе должность начальника духовой секции и единственный имевший на то время диплом об окончании Института Культуры, то есть высшее музыкальное образование. Он пригласил свою знакомую по имени КСЕНИЯ, написал ей ноты всех саксофонных партий и втянул её в группу. Стоит заметить, что все остальные участники группы впервые увидели её непосредственно на записи альбома в студии. Увидев её в деле и посовещавшись, парни решили включить КСЕНИЮ в команду. КСЕНИЯ была первой и последней девушкой когда либо участвовавшей в группе DISTEMPER. Она превосходно владела инструментом, причём в отличии от Жени ИЛЬИЧА играла не на тенор – саксофоне, а на баритоне (что на много больше по размеру и ниже по звуку) и на альт – саксофоне (наоборот меньше по размеру и выше по звуку), ласково называемом альтушкой. ИЛЬИЧ же участвовал в записи альбома как бэк – вокалист, а так же записал соло на пивных бутылках в песне «Мы с БАЕМ». Нельзя было сказать, что КСЕНИЯ внесла много нового в музыку группы, но однозначно добавила свежести и привлекла немало новых почитателей своих талантов в армию поклонников DISTEMPER. Что касается ИЛЬИЧА, то после ухода из DISTEMPER, он основал проект под названием «MR. BULKIN» и выпустил несколько интересных альбомов.
DISTEMPER же продолжали бурную музыкальную жизнь, одним из нестандартных событий которой в то время было выступление группы на фестивале «ИНСТАНЦИЯ 2000», устраиваемым модным в то время «РАДИО СТАНЦИЯ» на водном стадионе «ДИНАМО». Концерт был намечен изначально на 27 августа 2000 года, но из за объявленного по всей стране траура неоднократно переносился и в конечном итоге успешно состоялся. DISTEMPER были приглашены на этот фестиваль после участия в передаче «УЧИТЕСЬ ПЛАВАТЬ», которую А.Ф.СКЛЯР вёл тогда как раз на «РАДИО СТАНЦИЯ». 21 октября 2000 года DISTEMPER приняли участие в концерте приуроченном к выходу первой части нового тогда проекта и сборника «ПАНК – О – МАНИЯ», придуманного барабанщиком группы НАИВ - СНЕЙКОМ.

2001 год стал переломным в истории DISTEMPER. В расцвете сил и на полном творческом подъёме группа внеслась в этот период и сразу приняла участие в самом большом концерте зимы 2001 в ДК Горбунова. Он состоялся 14 февраля в «ДЕНЬ СВЯТОГО ВАЛЕНТИНА» и представлял собой гала – фестиваль завершающий кампанию по профилактике СПИДа среди молодёжи. За безопасный секс DISTEMPER агитировали совместно с Дельфином, группами «I.F.K.», «КИРПИЧИ», «НАИВ», «ТАРАКАНЫ», «TEQUILLAJAZZZ» и др. После чего состоялся эфир этого фестиваля на MTV где от группы прозвучала на всю страну песня «СПИТ ОСТОРОЖНАЯ ТРАВА», исполненная совместно с ПАШТЕТОМ. Практически впервые такой массовой аудитории группа показывает свой новый фирменный знак отличия – большую маску собачьей головы. Нарисованная собака задолго до этого присутствовала в оформлении почти всех альбомов DISTEMPER, но живьём увидеть её на концертах фэны группы не ожидали. На этом концерте в маске выступал большой друг группы – ПАШТЕТ. Уже весной группа снова вернулась на сцену легендарной ГОРБУШКИ и прогремела там с большим успехом на фестивале «РУБИЛЬНИК». Состоявшийся 25 – 26 мая 2001 года и задуманный фирмой «ФИЛИ МЕНЕДЖЕМЕНТ» этот новый фест стал крупнейшим и самым угарным фестивалем весны 2001 года. Вместе с DISTEMPER тогда играли «КИРПИЧИ», «ЛЕНИНГРАД», «ZDOB SI ZDUB», «КОРОЛЬ И ШУТ», «НАИВ», «ТАРАКАНЫ» и др. Уже в разгар лета 2001 года 16 июня группа играет в своём полностью боеспособном имидже ещё один концерт, проводимый под лозунгом «АНТИСПИД». Этот фестиваль прошёл в ЦПКиО имени ГОРЬКОГО на открытом воздухе при огромном скоплении народа и участии многих популярных групп. Во время своего сета КИСЕЛЬ надевает на себя огромный поролоновый листок марихуаны, который позже ещё долго будет использоваться группой на концертах на ровне с маской собачьей головы. Но 2001 год был насыщен не только хорошими, но и не очень приятными новостями. За чрезмерное пьянство и как следствие пропажу общего интереса к музыке из группы был исключён старейший её участник НОСАТЫЙ. Все описанные ранее концерты 2001 года были сыграны уже без него. К сожалению для всех участников группы, НОСАТЫЙ явно стал слабым звеном, забивал на репетиции и мешал дальнейшему развитию группы. До последнего момента парни пытались повлиять на него всеми возможными способами, но не добившись понимания от НОСАТОГО приняли серьёзное решение об его отстранении от группы. Поэтому новый, восьмой по счёту альбом «ДОБРОЕ УТРО» был записан летом 2001 года уже без НОСАТОГО в составе из 6 человек (ДАЦЕНТ – вокал - гитара, КИСЕЛЬ – бас, БАЙ – барабаны, ЛЁХА – труба, ВАСЯ – тромбон, КСЕНИЯ – саксофон). Причём звучание группы ни чуть не ухудшилось, а наоборот приобрело ещё более чёткий и выразительный контекст. Немного позже, но всё в этом же 2001 году, этот альбом переиздаётся на английском языке под эгидой независимого DIY лэйбла «LONG RECORDS» и является своего рода экспериментом группы с иностранными языками, чего DISTEMPER до этого никогда не делали и не собираются впредь. Это было для музыкантов скорее развлечение, чем серьёзная работа. Но тем не менее этот релиз под названием «HI,GOOD MORNING» стал девятым релизом в дискографии группы, однако не издававшийся официально, он пополнил коллекцию редких и раритетных записей группы. На протяжении всего 2001 года DISTEMPER много концертируют уже в привычном для себя графике по разным городам, а в Москве проходят очень удачные и позитивные по атмосфере клубные концерты всегда при полном аншлаге. Такую атмосферу, которая царила в те времена в Московском клубе «СВАЛКА», врядли удастся воспроизвести где то ещё. К сожалению этот клуб был внезапно закрыт 6 января 2003 года, а до того времени DISTEMPER успешно показывали там свои фирменные и ни с чем не сравнимые по энергетике ска панк шоу. Параллельно с этим группа участвует с песней «НА – НА - НА» в международном сборнике «SKA AROUND CRAZY WORLD» совместно с такими группами как «BENUTS», «DYNAMO SKA», «THE THELEGRAPH» и др.

Следуя по порядку освещаем следующий 2002 год. «Песня разбойников» из «Бременских музыкантов» в исполнении DISTEMPER выходит на сборнике «ДЕТСКИЙ САД. ШТАНЫ НА ЛЯМКАХ», где известные группы поют в своеобразной интерпретации песни из ставших классикой отечественных фильмов и мультиков. Этот сборник широко освещается в СМИ и композиция группы входит в ротацию радиостанции «НАШЕ РАДИО». Песенке удалось попасть в хит парад «ЧАРТОВА ДЮЖИНА», где она задержалась на длительное время. Благодаря «НАШЕМУ РАДИО», вещавшему на 200 городов России, эта песня становится ещё одной визитной карточкой группы. В разных городах эта песня имела разные места в хит парадах, но неизменно пользовалась успехом везде, куда бы группа не приезжала с концертами от Волгограда до Петрозаводска. 11 августа 2002 года группа принимает участие в крупнейшем рок – фестивале России «НАШЕСТВИЕ - 2002» и выступает перед более чем 100 тысячной аудиторией, самой многочисленной аудиторией за всю свою карьеру. Наряду с этим 2002 год ознаменовался в истории группы как год, когда DISTEMPER впервые отправились в турне за пределы нашей Родины. Первый тур группы состоялся в марте 2002 года по странам Скандинавии. После чего DISTEMPER возвращаются в Москву и уже в мае 2002 года вновь отправляются с концертами по странам Европы. Очень символичным моментом европейского турне 2002 года был совместный концерт DISTEMPER и легенд английского панк рока UK SUBS, который проходил в «ДЕНЬ ПОБЕДЫ» 9 мая 2002 года в клубе «LINDENPARK» в немецком ПОТСДАМЕ. Специально для этого тура в Германии был переиздан на виниле альбом «ДОБРОЕ УТРО», по сей день пользующийся в Европе неизменным успехом. Тем временем в России песни группы выходят в 2002 году на различных сборниках, таких как «ТИПА ПАНКИ И ВСЁ ТАКОЕ! Vol.5», «SKA PUNK ВТОРЖЕНИЕ 1 и 2» и др. В конце года DISTEMPER дают большое интервью с фотосессией для журнала «ХУЛИГАН» и отправляются с чистой совестью отмечать новогодние праздники.

В 2003 году DISTEMPER выпустили большой сборник своих песен из разных периодов своей плодотворной жизни и теперь любой человек, который ещё не был знаком с творчеством группы, если таковые ещё обнаруживались в природе,мог это сделать с помощью всего лишь одной пластинки. Также в 2003 году парни решили отдать дань родоначальникам панка у нас в стране и записали альбом ковер версий Российских панк групп «НАМ ПО…!». Этот альбом стал 11 в дискографии группы и последним записанным с саксофоном. Ребята выпускают ещё несколько песен на сборниках «SKA GENERATION» и «ОСТОРОЖНО СКА» и начинают готовиться к предстоящему Европейскому турне. В этот момент происходят разногласия в творческих и жизненных вопросах с саксофонисткой КСЕНИЕЙ и в итоге группа DISTEMPER с ней расстаётся, продолжая усиленно репетировать и оттачивать мастерство исполнения. Уже после нескольких репетиций парни понимают, что это и есть классический состав для ска панк группы и идеальный состав для группы DISTEMPER. Отсутствие саксофона, вполне необходимого инструмента для групп, играющих в стиле традиционного ска, абсолютно никак не отражается на музыке DISTEMPER, где различные импровизации просто исключены. Энергетический посыл остаётся такой же мощный, но духовая секция звучит ещё более жёстко и разборчиво чем раньше. С тех пор и по сей день группа DISTEMPER играет именно в таком составе, который считается классическим для них, и что то менять в этой области пока не собирается. И вот в конце июля 2003 года DISTEMPER отправляются в ещё более длительное турне по более чем 10 странам Европы. Новый альбом, как и предыдущий воспринимается на ура где бы парни не выступали, а подчас это были такие места, где DISTEMPER были первыми русскими с которыми там имели дело! Проехав вдоль и поперёк всю Европу и Скандинавию группа успевает вступить в сотрудничество с русскими парнями из компании «RUSSEN DISCO», живущими в Германии и выпускают в 2003 году песню «ТРАКТОРИСТЫ» на сборнике «RUSSEN DISCO HITS 1», который становится очень популярным среди бывших Российских граждан, живущих в Германии. DISTEMPER стала одной из не многих Российских групп, регулярно выступающих и выпускающих альбомы в Европе и имеющая там круг своих слушателей причём в большинстве не русскоязычных. Вместе с музыкантами на протяжении всех туров была и собака, роль которой в Европе исполнял большой друг группы по имени ПАУЛЬ, а в Москве старый мембер НОСАТЫЙ. Именно он танцевал в собачьей маске перед 100 тысячами человек на «НАШЕСТВИИ 2002» в Раменском. Вернувшись домой в начале сентября DISTEMPER устраивают уже ставший традиционным и одним из главных ежегодных мероприятий, концерт в честь дня рождения группы. 12 сентября 2003 года группа успешно отметила свой 14 день рожденья большим сольным концертом. А 7 ноября 2003 года в качестве хэдлайнеров приняла участие в фестивале – презентации сборника «ТИПА ПАНКИ И ВСЁ ТАКОЕ…6», на котором также выпустила свою песню. Тем временем механизм под названием Человеческий Фактор снова дал сбой. На этот раз старейший участник группы бас гитарист КИСЕЛЬ явно перестал выдерживать темп и постепенно стал сходить с дистанции. Возможно сказалась общая усталость, возможно какие то другие факторы, но было отчётливо видно, что обратного пути для КИСЕЛЯ не будет. Так или иначе зимой группа рассталась с бас – гитаристом и величайшим тату-мастером КИСЕЛЁМ.

Начало 2004 года DISTEMPER провели в интенсивных репетициях с новым бас – гитаристом и постепенно, приложив максимально возможные усилия, вновь обрели прежнюю форму. Новый басист по имени ЛЁЛИК добросовестно работал над материалом и быстро и качественно разучил все старые песни, благодаря чему группа смогла вновь войти в привычный концертный график и приступить в плотную к работе над материалом для абсолютно нового альбома. Через небольшое время после прихода ЛЁЛИКА, игравшего до этого в Московской группе «КОМАТОZZ», парни получили приглашение на участие в передаче «УТРО НА НТВ», тема которой была посвящена юбилею мультфильма «БРЕМЕНСКИЕ МУЗЫКАНТЫ», на что с радостью дали согласие. 13 февраля 2004 года в эфире телеканала НТВ на глазах у всей страны DISTEMPER исполнили «ПЕСНЮ РАЗБОЙНИКОВ» и «ДОБРОЕ УТРО», а также дали небольшое интервью, рассказав о своём творчестве. Немного позже, в преддверии выхода своего нового студийного альбома, релиз которого уже назначен на 17 апреля, группа выпускает совместный сплит – альбом с американской группой «THE KNOW HOW», материал для которого был записан ещё с КИСЕЛЁМ. Эта пластинка получила название «SKA PUNK PARTY INTERNATIONAL» и познакомила российского слушателя с американскими скашниками, став плодом совместного сотрудничества рекорд лэйблов «DISTEMPER RECORDS» и «JUMP UP RECORDS». Затем группа записывает новый альбом и успешно презентует его в СДК МАИ 17 апреля 2004 года. Это первый в истории группы альбом без названия (self titled). На обложке изображён своеобразный герб группы и написан стиль и место дислокации, город Москва. Музыканты посчитали, что этого вполне достаточно для того, чтобы любой человек смог понять что же находится внутри этой коробочки и решили не использовать какое нибудь ещё дополнительное название. Позже он переиздаётся в Германии как на виниле так и на CD. 2004 год – юбилейный год для DISTEMPER. После летних каникул, набравшаяся сил и отдохнувшая группа отмечает своё пятнадцатилетие большим концертом и презентацией нового сборника «DISTEMPER XV» в клубе «ТОЧКА» 5 сентября 2004 года. В этот сборник вошла новая песня «МЫ ВСЕГДА С ТОБОЙ», написанная специально к 15 летию группы. Этот концерт стал одновременно открытием самого длительного в истории группы Европейского турне, в которое парни отправились сразу из «Точки». Это турне длилось более 2 месяцев и после 54!!! концертов в поддержку нового альбома DISTEMPER вернулись в Россию и закончили тур концертами в питерском клубе «ПОРТ» 28 октября 2004 года, а затем и в Москве 5 ноября 2004 года в клубе «ЭСТАКАДА». В конце года, 26 ноября, DISTEMPER поддержали своим сетом дружественную группу «FAQ», с которой вот уже длительное время делит одну репетиционную базу в ДК Горбунова, на презентации их нового альбома в СДК МАИ. В общем и целом 2004 год прошёл удачно и плодотворно для группы, которая к этому времени стала известна огромному количеству любителей рок музыки не только во всех уголках нашей необъятной Родины, но и далеко за её пределами.

В 2005 год DISTEMPER вступили в привычном для себя ритме, побывав с концертами во многих городах России и Белоруссии от Минска до Тольятти. Подготовив тем временим материал для нового альбома, группа в апреле засела в студию и записала новый материал. 15 по счёту альбом, получивший название «ПОДУМАЙ КТО ТВОИ ДРУЗЬЯ», был выпущен и поступил в продажу как раз в день презентации, которую группа успешно провела, поддержав большим сольным концертом в Московском гигант – клубе «ТОЧКА» 18 мая 2005 года. Альбом был оформлен профессиональными художниками в фирменном дистемперовском стиле, с использованием полюбившихся и абсолютно новых рисованных персонажей, и выпущен в свет в подарочном варианте – в картонной коробке и с плакатом внутри. Такой вариант оформления практикуется группой ещё со времён альбома «ДОБРОЕ УТРО» и сразу заметно выделяет альбомы DISTEMPER на общем фоне музыкальных новинок, появляющихся на рынке. Альбом появился совсем недавно, но уже по мнению многих поклонников группы и самих музыкантов стал лучшим альбомом DISTEMPER на сегодняшний день. Эта музыкальная работа не стала олицетворять собой какой бы то ни было новый виток в развитии группы или внедрять в массы какие то новаторские музыкальные решения, что неоднократно музыканты делали в своих альбомах. Эта пластинка служит абсолютно другим целям. Бесспорно зрелая и «продуманная от а до я» работа, это своего рода фирменная печать надёжно закрепившая все достижения длинного творческого пути, прошедшего за много лет легендарными музыкантами. Это и есть тот самый ни с чем не сравнимый DISTEMPER – STYLE. Все точки над «I» расставлены, давно понятно кто есть кто. Несомненно группа имеет своё лицо, чего в наше время так не хватает молодым музыкантам.
2005 год подтвердил прочность позиций группы на международном уровне. Стабильная армия европейских поклонников поддерживала DISTEMPER на протяжении всего длительного европейского тура в поддержку нового альбома. Многочисленные интервью для радиостанций и публикации в прессе (одна из статей о группе была опубликована в крупнейшей немецкой газете «Deutche Zeitung», являющейся одной из самых значимых газет в стране и издающаяся огромным тиражом) лишнее тому подтверждение. Группа вышла на высокий международный профессиональный уровень, о чем говорят имена с которыми DISTEMPER отыграли множество совместных гигов (The Movement, Disorted Publico, The Slackers и др.) Группа была приглашена на несколько фестивалей в качестве ХЭДЛАЙНЕРОВ( главных участников), в том числе фестиваль «WOODROCK 12» в Австрии и ежегодный open air в Штутгарте. Также парням выпала честь закрывать в этом году крупнейший в Европе фестиваль «FORCE ATTACK», куда приглашаются звёзды мировой величины. Уже вышел в свет DVD FORCE ATTACK 2005, где вместе с легендарными группами можно увидеть и выступление DISTEMPER. Одним из наиболее значимых событий тура 2005 было совместное выступление DISTEMPER с легендами и родоначальниками стиля Дерриком Морганом (DERRICK MORGAN) и Десмондом Деккером (DESMOND DEKKER) на ежегодном 15 по счёту ска фестивале в Потсдаме (15 POTSDAMER SKA FESTIVAL). Учитывая, что всего было 5 участников и русская группа играла непосредственно перед легендами, можно сказать, что это огромное достижение для любой ска группы, а для российской вдвойне. Ещё была запись в акустике песни для радиостанции «Voice of culture», которая в последствии вышла на сборнике в сопровождении The Real McKenzies, No Exit и множества других звёзд. Было много много всего интересного, но для рассказа об этом нужно заводить отдельную тему.

Вернувшись в Россию группа продолжает активную концертную деятельность по всей стране с неизменным успехом, однако в конце года DISTEMPER расстаются с трубачом Алексеевым Алексеем. Несколько месяцев группа гастролировала без трубача, что возлагало на тромбониста Василия двойные обязанности и соответственно двойную ответственность, так как ему приходилось в прямом смысле «отдуваться за двоих». Впрочем Вася справился с этим отлично. После одного из питерских концертов группа получила письмо от поклонников которые всерьёз думали, что партии духовых были записаны на плёнку и группа играла под фонограмму, что лишний раз подтвердило качество Васиной работы и вызвало лишь улыбки на лицах музыкантов.

И вот с началом нового 2006 года происходят незначительные изменения в составе в результате которых место трубача занимает новый мастер «медного драйва» ВИТАЛИК. Официально новый трубач становится участником группы с нового года, но ещё за несколько месяцев до этого он получает одобрение всех музыкантов DISTEMPER, опередив на кастинге многих парней, желающих присоединиться к легендарной команде, с которыми группа пробовала работать на репетициях. Стоит заметить, что ВИТАЛИК не с проста привлёк внимание группы. Он безупречно владеет инструментом и играет на трубе всю жизнь. Начав своё изучение трубы с музыкальной школы, продолжив в «Государственном музыкальном училище имени Гнесиных» и в итоге закончив «Гнесинскую академию музыки» он сочетает в своей манере игры первоклассное исполнительское мастерство и точное понимание духа и стиля DISTEMPER. Несмотря на весь свой академизм ВИТАЛИК знаком с панк и ска музыкой не понаслышке, так как уже работал в различных московских проектах. Благодаря профессионализму и ответственности ВИТАЛИК очень быстро выучил весь материал и был готов «принять бой», но группа не спешила выводить нового участника на публику, решив дать ему небольшой период адаптации перед вступлением в новую жизнь. DISTEMPER – это больше чем музыка, это образ жизни! Так всегда было, есть и будет. Естественно для нового участника группы этот принцип не стал исключением.
Вернувшись к своему проверенному составу группа продолжила работу со своим фирменным звучанием. Очередным проектом стала запись в январе 2006 года совместного альбома с группой «Тараканы», которая по стечению обстоятельств также предстала перед публикой в обновлённом составе. Пластинка носит название "ЕСЛИ ПАРНИ ОБЪЕДИНЯТСЯ" и покказывает всем что необходимо дружить. Это событие было с размахом отпраздновано в CDK – одной из самых престижных концертных площадок Москвы. Мастерская работа духовой секции была оценена по достоинству и 5 апреля 2006 года компания «Музыкальный арсенал» объявила о подписании духовой секции группы «Distemper» на эксклюзивный эндорсерский контракт. После чего музыкантам стали без ограничений безвозмездно доступны инструменты всемирно известного производителя «Jupiter». Показав новый материал в разных городах России музыканты не забыли навестить своих многочисленных поклонников в скандинавских странах и дали несколько концертов в Финляндии и Швеции. А заодно познокомились с барабанщиком группы Европа, известной суперхитом 20-летней давности Final Countdown («Последний отсчет»), и отиграли живой концерт в прямом эфире радиостанции ROCK KLASSIKER в Стокгольме куда он пригласил музыкантов и лично отстроил звук. Сразу после Скандинавии парни отправились в Европу с большим туром на котором остановимся подробнее...

Впервые весь тур прошел в одном составе из нескольких групп. Это был поистине интернациональный состав. Австрийская группа “JAN feat. U.D.S.S.R.” сменялась на сцене немцами из Бремена “Mad Monks”, после чего харизматичные французы “Skannibal Schmitt” уступали место хэдлайнерам из России “Distemper”. Последнюю песню концерта “If the kids are united”, ковер знаменитых “Sham 69”, исполняли в джэме все вместе. Кстати именно эта песня, но на русском языке записана на сплите с группой «Тараканы». Название альбома "ЕСЛИ ПАРНИ ОБЪЕДИНЯТСЯ" перекликается с названием тура SKA PUNK UNITED. Таким образом идея пластинки 2006 года была воплощена в жизнь полностью и в России и за рубежом.

Полностью удовлетворенные грандиозным евротуром парни возвращаются домой чтобы выступить в Августе на самом большом и значимом рок фестивале России «Нашествие 2006». По традиции в Сентябре группа отмечает свой 17 день рождения, но в этот раз с невиданным размахом. Специально для этого приглашаются большие друзья DISTEMPER немецкая группа SKIN OF TEARS и три дня подряд осуществляется невообразимый отрыв. Начавшись 15 сентября в Питере он продолжается в московском "СДК МАИ" 16 сентября а затем 17 сентября в Рязани. Остаток года группа проводит в концертах по России и отправляется на новогодние каникулы.

В начале 2007 года группа проехала с туром по Сибири и впервые добралась до Иркутска. Это самая дальняя точка восточнее Москвы куда распространялась чумка до недавнего времени. С февраля по апрель 2007 года группа существует в привычном для себя концертном графике, но не забывает про новый альбом, который в этот период дорабатывается, записывается и выпускается в России. Альбом под названием «МИР СОЗДАН ДЛЯ ТЕБЯ» стал живым примером позитивного подхода к действительности. Впервые партнером группы стал рекорд лэйбл «Капкан». Московские поклонники группы с размахом отметили выход альбома на вечеринке-презентации в гигант клубе Точка 5 апреля. После этого группа прогремела по всей стране с туром в поддержку своего свежего релиза. Обновив концертный репертуар группа увеличивает армию своих фанатов и поклонников. Набирает обороты и укрепляется созданный в Москве официальный фан клуб группы под названием “DISTEMPER MEDLEY”.
Но останавливаться на этом группа не собирается. В ближайшие планы входит разработка свежего музыкального материала и огромное количество концертов как в поддержку нового альбома так и продолжение внедрения в массы позитивных идей во благо продвижения «вечных ценностей» ска панк культуры на всём земном шаре.


До тех пор, пока в мире есть люди, смыслом жизни которых является продвижение всеми возможными способами позитивных идей и принципов SKA PUNK культуры, любители такой музыки могут спать спокойно. В России такие люди точно есть – это группа DISTEMPER, являющаяся безусловным лидером среди всех подобных проявлений. И никто не играет SKA PUNK высшего качества так честно, откровенно и с полной самоотдачей, как эти «ветераны». И каждый живой концерт из года в год безудержно распространяет эпидемию DISTEMPER среди мальчишек и девчонок любого возраста, заставляя направлять всю мощь и энергию этой музыкальной чумки в позитивное русло!
здесь их можно послушать!
http://www.distemper.ru/


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 20:06 GMT #1670169   Split
Disturbed

Годы 1996 — по сей день
Страна США
Жанр хард-рок, нью-метал, альтернативный метал
Лейбл Warner, Giant Records
Состав
Дэвид Дрейман,
Дэн Дониган,
Стив Кмак,
Майк Венгрен


Офф. сайт www.disturbed1.com

Disturbed (в пер. с англ. — «нарушающие молчание») — американская рок-группа, образованная в Чикаго, штат Иллинойс из музыкантов Дэна Донигана, Стива Кмака, Майка Венгрена и Дэвида Дреймана, работающая в жанре «хард-рок», критики же относят творчество коллектива к нью-металу. В творчестве группы Disturbed преобладает религиозная тематика.

История группы

Датой образования Disturbed считается присоединение к уже сформировавшемуся коллективу из Дэна Донигана, Стива Кмака и Майка Венгрена вокалиста Дэвида Дреймана. Он отозвался на объявление группы о поиске вокалиста, а также дал название коллективу Disturbed.

Disturbed записали два демо-альбома, пока с ними не заключил контракт лейбл Giant Records. В 2000 году группа выпустила сингл «Stupify» и последующий диск The Sickness, после которого Disturbed получили известность. В 2001 году группа участвовала в американском Хард-рок фестивале Оззфест, после, в собственном туре «Music as a Weapon».

В октябре 2002 записан диск Believe, в 2003 Disturbed снова попали на Оззфест.

В 2003 Disturbed покинул бас-гитарист Стив Кмак, которого заменил Джон Мойер.


После релиза диска Ten Thousand Fists 20 сентября 2005 года группа отправилась в турне с 10 Years и Ill Nino. Альбом дебютировал на первое место в США. Дополнительно в потоковом формате были доступны две песни «Hell» и «Monster», высокий спрос на которые говорит о большой преданности поклонников коллектива.

Вокалист Дэвид Дрейман был втянут в скандал, связанный с файлообменными сетями: он критически высказывался об исках RIAA против индивидуальных пользователей файлообменных сетей, несмотря на то, что издатель Disturbed находится под протекцией RIAA.
«Вместо того чтобы расходовать средства на судебные процессы против детей, они могли бы научиться эффективно использовать Интернет. Я не просил их защищать меня, и мне не нужна их защита». — сказал Дэвид Дрейман.

Несмотря на критические высказывания, уже подтверждено, что Disturbed будет участвовать в следующем Оззфесте.

Нынешний состав

Дэвид Дрейман — вокалист;
Дэн Дониган — гитарист;
Джон Мойер — бас-гитарист;
Майк Венгрен — барабанщик.

Дискография

The Sickness (2000)
Believe (2002)
Music As A Weapon II (2004)
Ten Thousand Fists (2005)
Rarities (2007)

Песня «Down with the Sickness» звучит в серии «Извинения перед Джесси Джексоном» «Саут-Парка», в сцене боя Картмана против карлика и во время финальных титров, во время финальных титров фильма "Рассвет живых мертвецов" (Dawn of the Dead), а так же в фильме «Королева проклятых» (Queen of Damned). Так же песня Джонатана Дэвиса «Forsaken» была исполнена вокалистом группы Дэвидом Дрейманом для саундтрека к этому фильму. Песня «Decadance» звучит в саундтреке к игре «Need for Speed: Most Wanted», а песня «Liberate» - в саундтреке к игре «Tony Hawk Underground 2». Также песня This Moment - в саундтреке к фильму "Трансформеры".

Сообщение было успешно отредактировано Brenn (13-07-2013 20:06 GMT, назад)

userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:28 GMT #1670171   Split
Dope Stars Inc.



Жанр: индастриал-метал, индастриал-рок, электроника
Годы: 2003 — наши дни
Страна - Италия (язык песен - английский)
Лейблы: Trisol Records
Состав:
Виктор Лав (Victor Love) — вокал, гитара, ударные
Фабри Ла Нуи (Fabrice La Nuit) — гитара, бэк-вокал
Дэрин Йевонд (Darin Yevonde) — бас-гитара, бэк-вокал
Эш Рекси (Ash Rexy) - клавишные, бэк-вокал
Марк МэдХани (Mark MadHoney) - ударные

О группе:

Группа «Dope stars Inc.» появилась весной 2003 года, в результате встречи итальянского басиста Дэрина Йевонда (англ. Darin Yevonde), гитариста Брайана Вольфрама (англ. Brian Wolfram), клавишника Грейса Колда (англ. Grace Khold), певца и гитариста группы «My Sixth Shadow» Виктора Лава (англ. Victor Love) в Хельсинки. В 2004 году к ним присоединился Александр (Алекс) Вега, тогда же они переименовали группу в «Dope Stars Inc.». Новоприбывший Александр заменил Брайана Вольфрама, первого гитариста, с которым группа записала один релиз.
8 мая 2003 группа собралась в Риме для работы над концепцией своей музыки: создание электро-песен на основе текстов, рассказывающих о высоко технологическом будущем. «Young, loud and synthesized» (рус. молодые, шумные и синтетические) — именно так «Dope Stars Inc.» говорят о себе .

Больше информации:

Несмотря на то, что к 2005 году группа не выпустила ни одного альбома (кроме EP «10.000 Watts Of Artificial Pleasures», изданного тиражом 100 экземпляров), немецкий лейбл Trisol Records (London After Midnight, L’Ame Immortelle, Christian Death, Cinema Strange, Sigue Sigue Sputnik, Samsas Traum, Kirlian Camera, Sopor Aeternus) подписал с ними контракт и пригласил знаменитого продюсера Джона Фрайера, работавшего ранее с Nine Inch Nails, White Zombie, H.I.M., Depeche Mode, Cocteau Twins, Paradise Lost, для записи первого лонгплея.
Первый альбом «Neuromance» обязан своим названием американскому писателю Уильяму Гибсону, написавшему книгу-шедевр «Neuromancer». Уже в первом альбоме, «Dope Stars Inc.» сумели выделиться: они уравновесили значение всех инструментов в своей музыке, когда другие индастриал-группы отдавали предпочтение электронике.


Дискография:

- Neuromance (2005)
- Gigahearts (2006)
- 21st Century Slave (2009)
- Ultrawired (2011)


источник: википедия


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:29 GMT #1670173   Split
Dragonforce (Extreme Power-Metal; Великобритания)


DragonForce (англ. драконья мощь) — группа из Великобритании, играющая пауэр-метал. Известна как одна из самых скоростных групп жанра, одни из родоначальников направления «экстремальный пауэр-метал». Одна из немногих групп, участники которой являются представителями 6 стран: Украины (Вадим Пружанов), Новой Зеландии (Сэм Тотман), Южной Африки (ЗиПи Терт), Франции (Фредерик Леклер), Великобритании (Дэйв Макинтош), Китая (Герман Ли).

Состав:
Герман Ли (гитара)
Сэм Тотман (гитара)
Вадим Пружанов (клавитара)
Дэйв Макинтош (ударные)
Фредерик Леклер (бас-гитара)

Бывшие участники:
Стив Скотт (бас-гитара)
Стив Вильямс (клавишные)
Адриан Ламберт (бас-гитара)
Дидье Альмаузни (ударные)
Дикон Харпер (бас-гитара)
Зиппи Терт (вокал)

Дискография:
Valley of the Damned (demo) (2000) (как DragonHeart)
Valley of the Damned (2003)
Sonic Firestorm (2004)
Inhuman Rampage (2006)
Ultra Beatdown (2008)


Украл с "Википедии"


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:31 GMT #1670175   Split
DVAR


Загадочная група DVAR, делающая нечто в стиле darkwave. Именно нечто, потому как это нужно слушать, чтобы описать словами. Информации мало до сих пор, так как они полностью придерживаються полной конфиденциальности. Приведу лишь 2 интервью. Интервью очень интересно почитать

Интервью от 2000 года. Беседу вёл Антон Шеховцов (Alter.Ego)


Лично мне не удалось взять интервью у DVAR, так что пока здесь выложено единственное
известное мне интервью - его взял Антон Шеховцов из зина Alter.Ego, оригинал интервью вы
можете найти на сайте Черний Кобзар.

...какова бы ни была предыдущая идеологическая включенность человека, встреча с [...]
производит в его существовании перелом, в результате которого ему открывается – или
становится яснее, чем раньше - мир Духа, сакрального, свободы, короче говоря, существование
как божественное творение или мир, освященный присутствием Бога.
(Мирча Элиаде. Мефистофель и андрогин)


(прим. А.Ш. – я намеренно пропустил одно важное ключевое слово)

Вам практически не имеет смысла читать интервью с DVAR, если вы не слышали хотя бы одной
песни этой группы. Если вы не знакомы с творчеством DVAR, я настоятельно советую вам
посетить http://music.gothic.ru/russian/dvar.htm, где вы найдете одну из песен группы с
последнего сингла “Taai Liira”. Там же можно ознакомиться с некоторой имеющейся информацией
о музыке коллектива. В общем, я не собираюсь ничего писать о DVAR от себя.
“Имеющий ухо да слышит”.

- Что подвинуло Вас на занятия музыкой - собственно увлечение самой музыкой или же желание
высказать через музыку какую-либо идеологию?

- Музыкой, в обычном понимании, мы занимались всегда, но DVAR для нас много больше, чем
просто музыка. Мы делаем это потому, что не можем не делать, вот уже несколько лет. Мы
являемся проводниками того, чего сами постичь не можем. Того, что приходит к нам от DVAR.

- Расскажите вкратце об истории создания DVAR вплоть до сегодняшнего дня?

- Однажды ночью одному из нас во сне явилось некое Существо, и в конце разговора Оно назвало
свое имя. После пробуждения это имя было сразу записано на бумаге буквами латинского
алфавита. Это имя – DVAR (Та самая надпись была впоследствии помещена на обложку "Raii").
Через некоторое время мы стали делать DVAR. Невозможно объяснить, как это проходит через
нас и облекается в фонетические и музыкальные формы. Со временем мы научились не привносить
ничего от себя самих. Все, что Вы слышали - это сам DVAR. Это больше похоже на практику
медиумов, чем на простое творчество. Все, что мы делали раньше, происходило совсем другим
образом.

- Не знаю, знакомы ли Вы с мыслями Varney о творчестве Sopor Aeternus, но он также говорил,
что его группа и музыка являются лишь проводником Теней, которые и диктуют ему музыку и
слова... Какие-нибудь комментарии?

- Мы знаем о Anna-Varney. Ее творчество глубоко личное, и несет изменения ей самой. Мы очень
хорошо понимаем это. Она погружается в состояния, зовущие нас. Таких людей немало.
Вспомните Паганини, Врубеля, Блэйка, Данте.

- Я слышал, что Вы выпустили три работы. Названия двух последних мне известны, а что Вы
можете сказать о первом релизе? Отличается ли он от последних работ по музыке или же по
идее?


- Первые работы, как и "Raii", никогда не увидят свет. Даже незначительное распространение
"Raii" было ошибкой. Мы не должны были этого делать. Эти работы готовили нас самих. Сейчас
мы чувствуем себя готовыми.

- То есть последует широкое распространение музыки DVAR? Есть ли в планах запись нового
полнометражного альбома? Концертные выступления?


- Да, мы будем распространять будущий альбом. Концерты же невозможны.

- В музыке DVAR много интересных, свежих идей, но, звук, как мне показалось, портит
музыкальное оборудование, которое Вы используете. У Вас есть планы по расширению
материальной базы или же это не главное?


- Любое музыкальное оборудование есть лишь инструмент воплощения идеи, и от него никоим
образом не должен зависеть воплощенный результат. Другие идеи и звучали бы по другому, но мы
знаем, что делаем то, что нужно, и так, как это необходимо DVAR.

- На каком языке Вы пишете вещи DVAR? Есть ли тексты на идише?

- Тексты, как и музыка инспирированы DVAR. Сакральный смысл несет сама фонетика, для
удобства все записывается латинскими буквами.

- Является ли название "DVAR" частью выражения "D'var Torah" или "Divrei Torah"? Или же оно
имеет отдельное значение слова "послания". Если да, то кому адресовано Ваше послание?


- К Dvar Torah это не имеет отношения, хотя все совпадения, повидимому, не случайны, так как
Dvar Torah - это скорее не "послание", а "проникновение". И мы уже ощутили это
проникновение, а кому адресованно послание - мы не знаем. Мы ощущаем себя мельчайшей
частичкой некого глобального единого ДЕЙСТВИЯ - Taai. Протяженность Taai во времени
колоссальна, что DVAR хочет осуществить через нас на этом этапе - неизвестно. Может
воздействие на многих людей или одного конкретного человека, а может это наш личный опыт, и
мы сами цель воздействия? Мы чувствуем, что мы меняемся. DVAR меняет нас самих.

- Мне кажется, что воздействие доходит до каждого, кто знакомится с Вашей музыкой, и вряд ли
только Вы являетесь целью воздействия, иначе то, что Вы делаете было бы вещью-в-себе, и не
достигало бы больше ничьих ушей. Насчет изменения - как Вам кажется, это изменение в
позитивную или негативную сторону?


- Раньше это и было вещью в себе, но теперь это рвется наружу. Что касается изменений, то
здесь может быть все что угодно. Профан, жонглируя саблей, запросто может остаться без рук.
Человек же просветленный извлечет для себя массу различных благ и многое, возможно, поймет.
Вы помните историю о четырех мудрецах - первый из которых сошел с ума, второй умер, третий
стал еретиком, только четвертый вошел с миром и ушел с миром...

- Думаю, Вы слышали об истории, которая случилась с человеком, сделавшим Ваш неофициальный
сайт в Интернете. Что Вы думаете по этому поводу? Достигло ли его какое-либо послание или
же он пошел не по тому пути?


- Мы думаем, это просто очень чувствительный человек. Нам его искренне жаль. "Raii" не
предназначался для широкого распространения. И мы не знаем, нужен ли такой сайт. Кажется
здесь дело совсем в другом.

- А Вы никогда не пытались разобраться постичь DVAR? Во всяком случае, разобраться хотя бы
самим?


- Многое ли сможет постичь провидец, заглянувший в далекое будущее? Многое ли сможет постичь
простой человек, в чьи руки попала древняя книга, написанная на давно ушедшем языке? Мы не
толкователи, и постигаем крупицы. Разобраться самим нам не дано. Нам дано другое.

- Вы когда-нибудь проводили параллели между DVAR (иврит - вещь, слово) и Логосом (греч. -
слово)? Тем более, что в Библии Логос ассоциировался с Христом... Во всяком случае,
напрашиваются весьма четкие параллели: El Sadday (Бог Всемогущий) - Сын Божий - Логос -
DVAR...


- Вы правы. Все сходится.

- Как Вы относитесь к учению Каббалы?

- Да, мы знаем, что DVAR, это - 211, так как все случившееся подталкивaет нас к поиску
ответа, но все наши земные поиски - ничто.

- D (4) + V (5) + R (200) = 209. Мне кажется, гласные в иврите не учитываются, но если
прибавить A (1), то получится 210. Просто интересно – почему 211? Еще интересная вещь - "D"
обозначает Дверь и является символом устойчивости и прочности, а "V" обозначает Риск и
символизирует неуверенность и нестабильность. Две взаимоисключающие вещи, из которых
все-таки лидирует Стабильность. Плюс образ "Рискованного входа в Дверь". Какие-нибудь
комментарии?

- Да это так. В числе же Вы немного ошибаетесь. Вы тоже ищете? Это все бесполезно.


Интервью от 2003 года. Беседу вёл coroner


Можно долго спорить о музыкальных достоинствах и недостатках группы DVAR или обсуждать слухи
о том, кто скрывается за этим именем (участники группы до сих пор сохраняют инкогнито),
однако, несмотря на противоречивые мнения, сложно отрицать тот факт, что DVAR - одна из
самых успешных русских готических групп: два полноформатных альбома, один из которых издан в
Италии, а второй в России, заслужившие крайне позитивную прессу, как в России, так и за
рубежом, участие в западных готических компиляциях и несколько селф-релизов - мало кто из
отечественных групп может похвастаться подобным. Поводом для первого интервью DVAR для "RGP"
стал выход нового альбома "Roah" на российском лэйбле Irond. С DVAR по e-mail общался
coroner.

RGP: Большинство наших читателей знакомы с концепцией проекта и легендой о Cуществе DVAR.
Может быть, вам этот вопрос покажется некорректным, но насколько серьезно вы сами относитесь
к этой легенде? Возможно, она вам уже начинает мешать? Как вы относитесь к различным слухам
о том, какие люди скрываются за именем DVAR?

DVAR: Для нас это более чем серьезно. ЭТО вошло в нашу жизнь много лет назад и в корне
изменило НАШ мир. Наше ПОНИМАНИЕ. Мы делаем это потому, что НЕ МОЖЕМ НЕ ДЕЛАТЬ. Есть вещи,
которые могут нам помешать. Они за гранью понимания. Право любого мыслящего человека -
подвергать все сомнению. И каждый будет воспринимать DVAR по-своему. Наша задача лишь
ДОНЕСТИ. ПРИНЯТЬ дано не каждому. ПОСТИЧЬ дано лишь ИЗБРАННЫМ. Остальные довольствуются
неизбежными слухами. Слухи не мешают НАМ, но они отвлекают СЛУШАЮЩЕГО. Это одна из многих
преград на пути к ПОНИМАНИЮ. За именем DVAR скрываются НЕ ЛЮДИ. DVAR - это имя Существа.
Люди имеют свои имена. Они не важны.

RGP: В интервью Антону Шеховцову (Alter.Ego) вы упоминали, что изначально были против того,
чтобы ранние записи попали к слушателям. Честно говоря, я не слышал "Raii" (1998), но,
возможно, сейчас ваше отношение изменилось и вы не против их распространения?

DVAR: "Raii" практически не распространялся. С тех пор наше мнение не изменилось. ВСЕ ранние
ПОСЛАНИЯ не предназначались для распространения. Теперь мы понимаем это с большей ясностью.
Каждый этап DVAR служит своей цели в свое определенное время. Именно поэтому "Piirrah" долго
не издавался, "Roah" распространяется именно сейчас, а время "Rakhilim" еще не пришло. Это
зависит совсем не от нас.

RGP: Так что же именно отличает "Piirrah" и "Roah" от ранних работ, что их вы сочли
заслуживающими распространения?

DVAR: Эти работы готовили нас самих через наш ЛИЧНЫЙ опыт. Они служили для нашего
ПОСТИЖЕНИЯ. МЫ менялись под воздействием DVAR. "Piirrah" и "Roah" предназначены НЕ НАМ.
Кому? Нам не известно.

RGP: Возможно, были какие-то другие альбомы, которые не вышли в свет, но имеют шанс быть
выпущенными задним числом?

DVAR: Этого не должно происходить. Лейбл "SPKR" настоял на включении в "Piirrah" одного
трека с "Raii". Возможно, несколько неизданных треков периода ПОЛУЧЕНИЯ "Piirrah" тоже будут
изданы. Больше ничего распространяться не будет. Сейчас время для "Roah".

RGP: Альбом "Piirrah" вышел в Италии, на "SPKR/Radio Luxor" - как вы нашли этот лэйбл и
почему выбор пал именно на него? Насколько вы довольны распространением этого альбома на
западе и вообще - какие цели вы преследовали, выпуская его?

DVAR: DVAR непостижимым образом влияет на ВСЕ происходящее. Нам неизвестно, какие цели
преследуются. Иногда мы до конца не уверены, сами ли мы действуем в тот или иной отрезок
времени. Поэтому мы стараемся минимально вмешиваться в ход событий. Так появились контакты
с этим лейблом. Они ПРИНЯЛИ DVAR и оказались ВОВЛЕЧЕНЫ. Именно мировая готическая аудитория
максимально открыта для DVAR. Поэтому мы даже не пытались распространять "Piirrah" в России.

RGP: Новый диск вышел на русском лэйбле Irond - почему вы отказались от сотрудничества с
Radio Luxor и выпустили "Roah" в России?

DVAR: Теперь мы готовы к распространению DVAR и в России. Лейбл Irond наилучшим образом
подходит для этих целей. Мы не отказались от SPKR.

RGP: Прослушав новый диск, я не могу не отметить сильной смены звучания - если "Taai Liira"
и "Piirrah" можно было сравнить с классикой darkwave - от "Das Ich" и "Sopor Aeternus" до
"Relatives Menschsein" до "Oneroid Psychosis" - то звучание нового альбома куда более
позитивное (я бы назвал его lightwave, в противовес darkwave), и очень заметны влияния
минималистов - Гласса, Тирсена, Комеладе, Наймана, да и долю шансоновости от "The Tiger
Lilies" нельзя не заметить - почему произошла такая перемена? Существо DVAR вдруг стало
более весёлым и наслушалось минималистов?

DVAR: Вы профессиональный музыкальный журналист. Поэтому стараетесь все систематизировать.
Оперируете самыми современными терминами. Возможно, каждый найдет в DVAR что-то близкое его
музыкальным пристрастиям. Мы не задумываемся над этим. Не ОПЕРИРУЕМ. Но DVAR меняется. Мы
замечаем. ОЧИЩАЕТСЯ. Становится светлее? Не скажем. Каждый трек - ДВЕРЬ в нездешний мир.
Они ОЧЕНЬ различны. Иногда нам кажется, что каждый мир очень МАЛ. Но это вопрос восприятия.
ПУТЕШЕСТВУЯ, DVAR меняется. Эмоции очень разные, и все на грани. Да, DVAR - Существо.

RGP: Получается, что от "людей" абсолютно ничего не зависит? Их влияние на музыку DVAR равно
нулю?

DVAR: То, что мы делаем - не совсем ТВОРЧЕСТВО. С помощью музыкального оборудования,
инструментов и ОСОБЫХ способов записи мы ВОПЛОЩАЕМ DVAR. Это определенная ПРАКТИКА. Мы
стараемся донести DVAR максимально точно, и наши личные музыкальные предпочтения и знания не
играют никакой роли.

RGP: Если музыка претерпела такие изменения, то изменилась ли лирика? Она по прежнему
основана на традициях каббалы?

DVAR: ОБЫЧНЫМИ словами нельзя ВЫРАЗИТЬ и ПЕРЕДАТЬ духовные понятия. Все они СВЯЗАНЫ с
восприятием НАШЕГО мира. СЛОВА DVAR имеют прямую взаимосвязь с МИРАМИ и СВЕТОМ. Но мы не
уверены, что это язык ВЕТВЕЙ. Каждое слово или звук имеет ОСОБЕННОСТЬ своего произношения.
Свое постоянное значение и смысл. Эти значения могут ОТКРЫВАТЬСЯ избранным. В качестве
СИМВОЛОВ некоторые значения открываются нам позже. DVAR меняется. Сначала мы пытались
разобраться САМИ. Теперь уже НЕТ. О существовании многих вещей мы и не подозревали. Мы
должны донести DVAR неизменным. Мы не можем анализировать и искать ответы. Этого нам не
дано. Но вы можете УСЛЫШАТЬ.

RGP: Почему у группы до сих пор нет сайта? Единственная страничка создана фанатом, который,
видимо, бесследно пропал из сети (или не только из сети?). И заодно - каково ваше отношение
к этому фэн-сайту (http://dark.gothic.ru/dvar)?

DVAR: Мы не видим необходимости в сайте. Вся информация заложена в самой МУЗЫКЕ. ЭТО
невозможно описать и передать другим путем. Подобный сайт - лишь одна из тех ПРЕГРАД, о
которых мы говорили выше. Преград между вами и DVAR.

RGP: Многие считают вас культовой и лучшей группой российской готик сцены - что вы думаете о
других русских gothic/industrial группах, и о сцене в целом. Посещаете ли вы gothic party и
концерты?

DVAR: Мы не следим за тем, что происходит в мире, и не посещаем концертов.

RGP: Как насчёт концертов? Даже "The Resedents" дают живые выступления - возможно, мы
когда-нибудь дождёмся и концерта DVAR?

DVAR: Процесс ПОЛУЧЕНИЯ невозможно описать СЛОВАМИ. И это очень долгий и кропотливый
процесс. Мы пытаемся максимально ПЕРЕДАТЬ то, что проходит через нас. Каждый звук имеет
особый смысл и находится на своем ОСОБОМ месте. Невозможно ЭТО повторить и исполнить. Это
даже не музыка. Поэтому концерты невозможны.


Все материалы взяты с сайта http://dvardarkwave.narod.ru/reviews.html Там же можете ознакомиться с рецензиями на альбомы.

Сообщение было успешно отредактировано Brenn (13-07-2013 12:31 GMT, назад)

userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:34 GMT #1670179   Split
Fear Factory




Fear Factory — американская метал-группа из Лос-Анджелеса.

Группа сформировалась в 1989 году и к сегодняшнему дню выпустила семь студийных альбомов, 2 сборника, 2 EP, 8 синглов, 8 клипов и один DVD. За время своей музыкальной карьеры, музыканты сумели выработать собственное оригинальное звучание, представляющее собой сочетание дэт-метала и индастриал-метала. Их стиль оказал большое влияние на метал-сцену середины 90-х. Предпоследний студийный альбом группы, Transgression получился достаточно экспериментальным по звучанию.


Участники группы

Нынешние участники

Бёртон Бэлл – вокал (1989–)
Дино Казарес – электрогитара (1989–2002, 2009–)
Джин Хоглан – ударные инструменты (2009–)
Байрон Страуд – бас-гитара (2003–)

Бывшие участники

Рэймонд Херрера – ударные инструменты, перкуссия (1989–2008)
Кристиан Олд Волберс – бас-гитара (1993–2002), гитара (2002–2008)
Dave Gibney – бас-гитара, вокал (начало в "Big God/Raped Souls" на Concrete) (1989–1991)
Andy Romero – бас-гитара на Concrete (1991–1992)
Эндрю Шивес – бас-гитара (1992–1993)

Дополнительно

Rhys Fulber – семплы/синтезатор, программирование/микширование (1993–2004, 2009–present)
Reynor Diego – семплы/синтезатор (концерты и альбом Demanufacture) (1991–1995)
Стив Тушар – синтезатор, программирование, электроника
John Bechdel – синтезатор на концертах (1998–2006)


Альбомы

«Soul of a New Machine» (1992)
«Demanufacture» (1995)
«Obsolete» (1998)
«Digimortal» (2001)
«Archetype» (2004)
«Transgression» (2005)
«Mechanize» (2010)


Ссылки

Wikipedia
Оффициальный сайт


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:35 GMT #1670181   Split
FLEUR


Украинский русскоязычный музыкальный коллектив из Одессы
Стиль музыки :
Стиль музыки Fleur оригинален и имеет мало аналогов в России и Украине. Песни представляют собой медленные, неритмичные композиции, меланхоличные по настроению. В аранжировке перкуссия и ритм-партия сведены к минимуму, на передний план выдвинут вокал и смычковые инструменты.

Сами музыканты определяют свой жанр как кардиовэйв (cardiowave), что является неологизмом — такой жанр прежде не выделялся. Музыкальные критики разошлись во мнениях, определяя стиль музыки группы как «этереал», «дарквэйв», «неоклассика», «дрим-поп», «готика» и пр. Из наиболее близких к Fleur по стилю групп выделяют Cocteau Twins и Dead Can Dance


История группы
Группа была образована в феврале 2000 года Ольгой Пулатовой (фортепиано, вокал, автор песен) и Еленой Войнаровской (гитара, вокал, автор песен). В марте к группе присоединилась флейтистка Юлия Земляная.
Согласно автобиографической повести Ольги Пулатовой «Конвергенция», именно Юлией Земляной было придумано название Fleur.
Первое выступление состоялось 17 марта в рамках программы «Атмосфера» в Одесском доме актёра в перечисленном выше составе. Далее в 2000 и 2001 годах к коллективу присоединились Екатерина Сербина (виолончель), Алексей Ткачевский (ударные), Виталий Дидык (контрабас), Алексей Довгалёв (клавишные).

Первый альбом был издан группой в 2002 году на французском лейбле Prikosnovenie и назывался «Soft Touch» (на английский язык было переведено только название диска, тексты всех песен на альбоме написаны на русском языке). Месяцем позже вышло украинское издание альбома, называвшееся уже так, как было задумано авторами, то есть «Прикосновение».

В настоящий момент издано 5 официальных альбомов Flёur. Композиции на всех официальных альбомах, кроме «Всё вышло из-под контроля» расположены в соответствии с чётким принципом: чётные композиции пишет и исполняет пианистка Ольга Пулатова, нечётные — гитаристка Елена Войнаровская. На предпоследнем альбоме нечётные композиции исполняются Ольгой Пулатовой, чётные — Еленой Войнаровской. Композиция «Шелкопряд» с альбома «Всё вышло из-под контроля» попала в хит-парад Чартова Дюжина и дошла до первого места. На первой церемонии вручения музыкальной премии «Чартова Дюжина» Fleur получили приз за «Взлом чарта» как лучшая новая группа 2007 года.



Состав
В настоящий момент в состав группы FLЁUR входят:
Ольга Пулатова фортепиано, вокал, автор песен
Елена Войнаровская гитара,вокал, автор песен
Екатерина Котельникова синтезатор
Алексей Ткачевский ударные
Виталий Дидык контрабас
Александра Дидык виолончель
Анастасия Кузьмина скрипка
Алла Лужецкая флейта

Символ группы

Символ группы — четыре переплетённых сердца, формирующие цветок.
Дискография
http://www.zvezdi.ru/catalog/F/fleur_disk.html

Оффициальный сайт группы:www.fleurmusic.com

Спасибо источникам за помощь в оформлении темы:

1-- http://ru.wikipedia.org/wiki/Fl%C3%ABur
2-- http://www.zvezdi.ru/catalog/F/fleur_disk.html
3-- _http://www.fleurmusic.com/news


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:36 GMT #1670183   Split
Front 242 (EBM, industrial; Бельгия)




Годы: Существуют с 1981 года.

Лейблы: New Dance, Another Side, PIAS/Red Rhino Europe, Animalized, Wax Trax!, Zoth Ommog, Metropolis, Animalized, SPV, Nettwerk Productions, Minus Habens, Iris Light, Energy, TVT Records, XIII BIS Records, Epic, Alfa Matrix.

Члены группы на данный момент:
Jean-Luc De Meyer — вокал.
Daniel Bressanutti — клавиши, программирование, микширование.
Patrick Codenys — клавиши, программирование, сэмплы.
Richard Jonckheere (он же «Richard 23» или «Richard JK») — перкуссия, вокал.
Tim Kroker — приглашённый музыкант; ударник. Значится как член группы на оф. сайте.

Дискография (не считая неофициальные бутлеги и сборники):
Альбомы:
1982 – Geography.
1984 – No Comment.
1987 – Back Catalogue (компиляция).
1987 – Official Version.
1988 – Front By Front.
1991 – Tyranny >For You<.
1992 – Live Target (концертный сборник).
1992 – The Catalogue 1981-1989 (переиздание первых 5-ти альбомов с доп. материалами).
1993 – 06:21:03:11 Up Evil.
1993 – 05:22:09:12 Off.
1994 – Live Code (концертный сборник).
1995 – Mutage.Mixage (сборник ремиксов).
1998 – [:Re:Boot:(L.IV.E ]) (концертный сборник).
2003 – Pulse.
2004 – Geography (переиздание).
2008 – Moments (концертный сборник).
2010 – Moments In Budapest (концертный сборник; практически копия Moments).

Синглы и мини-альбомы:
1981 – Principles.
1982 – U-Men.
1983 – Endless Riddance (мини-альбом).
1983 – Two In One.
1984 – Live In Chicago (2 записи с концерта).
1985 – No Shuffle.
1985 – Politics Of Pressure.
1986 – Interception.
1986 – Quite Unusual.
1987 – Masterhit.
1988 – Headhunter.
1989 – Never Stop!
1990 – Tragedy >For You<.
1991 – Mixed By Fear.
1991 – Rhythm Of Time.
1993 – Religion.
1993 – Animal.
1994 – Angels Versus Animals (мини-альбом).
1996 – Happiness.
1999 – Headhunter 2000 (сборник ремиксов).
2003 – Still & Raw (мини-альбом).


Участие в проектах (в том числе гостевые появления):
32Crash – Jean-Luc De Meyer.
The Art Corporation – Daniel Bressanutti.
Art & Strategy – Daniel Bressanutti, Patrick Codenys.
Bigod 20 – Jean-Luc De Meyer (песня «The Bog»).
Birmingham 6 – Jean-Luc De Meyer.
Cobalt 60 – Jean-Luc De Meyer.
Coder 23 – Patrick Codenys, Richard 23.
Cyber-Tec Project/C-Tec – Jean-Luc De Meyer.
Front Line Assembly – Jean-Luc De Meyer (исполнял (?) песню «Future Fail» из альбома «Artificial Soldier»).
Gaiden – Patrick Codenys.
Glis – Jean-Luc De Meyer (исполнял песни «The Irreparable» и «La B&覡atrice» из альбома «Nemesis»).
Grisha Zeme – Daniel Bressanutti, Patrick Codenys.
Holy Gang – Richard 23.
Implant – Jean-Luc de Meyer (песня «The Creature»).
thefucKINGFUCKS – Patrick Codenys.
LaTchak – Richard 23.
Male Or Female – Daniel Bressanutti, Patrick Codenys.
Ministry – Richard 23 (бэк-вокал (?) в песне «The Nature Of Love»)
Modern Cubism – Jean-Luc De Meyer.
Parade Ground – Patrick Codenys (альбом «Rosary»).
Prothese - Daniel Bressanutti, Dirk Bergen.
Punish Yourself – Jean-Luc de Meyer (песня «Voodoo Virus»).
Red Sniper – Patrick Codenys.
Revolting Cocks – Richard 23.
Speed Tribe – Daniel Bressanutti, Patrick Codenys.
Troissoeur – Daniel Bressanutti, (в качестве ремиксера).
Under Viewer – Patrick Codenys, Jean-Luc De Meyer.



Послушать:




userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:36 GMT #1670185   Split

Hollywood Undead (приблизительный перевод с англ. Hollywood Undead — Голливудская нежить) — рэпкор группа из Лос-Анджелеса, образованная в 2005 году.

Группа возникла из членов социальной сети MySpace. Они записали свой дебютный альбом «Swan Songs» 2 сентября 2008 года, и их сборник живых выступлений «Desperate Measures» — 10 ноября 2009 года. Участники группы носят маски, чтобы скрыть свою внешность, однако на некоторых живых выступлениях не надевают их под лозунгом «Hollywood Undead без масок» В 2011 году вышел альбом под названием "American Tragedy".. Где в треках уже присутствует новый участник группы Danny.

Участники группы:
J-Dog - вокал, клавиши, скрим, ритм-гитара.
Johnny 3 Tears - вокал.
Charlie Scene - соло-гитара, вокал, скрим.
Danny - вокал, бас-гитара.
Funny Man - вокал, клавиши.
Da Kurlzz - ударные, вокал, перкуссия, скрим.

История группы:
Группа возникла в 2005 году с песней под названием «The Kids», которую Deuce и J-Dog зарегистрировали на MySpace. После посыпались позитивные отзывы и Deuce и J-Dog сформировали группу Hollywood Undead вместе со своими друзьями: Shady Jeff, Johnny 3 Tears, Charlie Scene, Funny Man, Da Kurlzz. В интервью журналу «Shave Magazine» J-Dog пояснил: «Кто бы ни был в группе, главное, чтобы он играл на инструменте». Shady Jeff позднее ушёл из группы и в ней осталось шесть участников. К ноябрю 2008 года у группы было более, чем 440000 друзей на MySpace. «Hollywood Undead» дебютировала в августе 2008 на «Virgin Mobile Festival», где выиграла с общим количеством в 285000 голосов.

Альбомы:
Swan Songs(Сентябрь 2008 года)
Desperate Measures(Ноябрь 2009 года)
American Tragedy (Апрель 2011 года)




Спасибо за помощь Dexter



Письмо фанатам от J-Dog'a

Прошла неделя с тех пор, как мы выпустили альбом. И то, что мы на 4-ом месте после Britney Spears, Radiohead и девушки по имени Adele, это просто офигеть как круто. Это показывает, что нам преданы и в нас верят. Мы пролили много крови, пота и слез, создавая AT, так что я очень надеюсь, что всем понравилось. Остальным - спасибо за терпение, поддержку и за то, что вы у нас есть, потому что мы здесь для вас.


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:37 GMT #1670187   Split
Immortal (Black metal; Норвегия)



Жанр: блэк-метал
Годы: 1990 — 2003, с 2006 по-настоящее время.
Страна: Норвегия
Состав:

Abbath - вокал, бас, гитара, клавишные, ударные.
Demonaz - гитара.
Horgh - ударные.
Apollyon - бас.

О группе:
блэк-метал-группа из Норвегии. Коллектив образовался после распада дэт-металической группы Amputation в 1990 году.

Ранние полноформатные релизы Immortal были выполнены в традиционном для блэк-метала стиле, но альбом At the Heart of Winter показал, что группа начала экспериментировать на стыке блэк-метала и немецкой школы трэш-метала. Immortal оказали большое влияние на современную метал-сцену. Уникальное музыкальное звучание коллектива обеспечило место среди лучших групп в истории жанра.

Источник: _www.ru.wikipedia.org/wiki/Immortal


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:38 GMT #1670189   Split
KaZaнтип



Республика KaZaнтип (Оранжевая республика, Республика Z, КаZантип) — ежегодный международный музыкальный фестиваль, проводящийся в Крыму, наиболее известный фестиваль электронной музыки на территории бывшего СССР. На фестивале играет клубная и электронная музыка всех направлений, на танцполах фестиваля выступает множество ди-джеев и музыкальных коллективов со всего мира.

История фестиваля берет свое начало в 1993 году, а первое масштабное мероприятие, которое организовал Никита Маршунок, ныне «президент республики», прошло в 1998 году под слоганом «главный проект лета». Раньше постоянным местом проведения фестиваля был город Щёлкино на побережье Азовского моря, в районе мыса Казантип, от которого фестиваль и получил свое название. Мыс Казантип также известен как место для занятия виндсёрфингом. Тогда тысячи молодых людей собирались на вечеринках, проводившихся на пляжах Азовского моря, а также на территории атомного реактора недостроенной Крымской АЭС.

В 2000 году фестиваль проводился близ села Весёлого (рядом с Судаком), с 2001 года — в селе Поповка под Евпаторией.

Слоганом фестиваля «КаZантип-2005» стала фраза «Следующие Казантипы будут на Марсе» и концепция стремления полета на Марс.

«КаZантип-2006» проводился в 2006 году с 15 июля по 26 августа.

«КаZантип-2007» проводился с 21 июля по 26 августа 2007 года; его ещё называли «Z.15», так как отмечалось 15-летие этого мероприятия. С 2007 года фестиваль расширил свои границы, и открылся под-фест под названием «Марс». Идея была выдвинута ещё в 2005 году, но реализована лишь на Z.15.

«КаZантип-2008» (Z:16) проводился с 26-го июля по 30-е августа 2008-го года. Слоган и концепт Z:16 — «Новая форма жизни». Была расширена идея Марса и её жителей — «Новой Формы Жизни», эмблемой которой является пазл.

«КаZантип 2009» (Z-17) — неофициальное открытие 25 июля, официальное открытие 1 августа, закрытие 21 августа. Слоганом фестиваля «КаZантип-2009» стала фраза «Казантипващенетот».

«КаZантип 2010» (Z-18) — техническое открытие территории «Марса» состоялось 26 июля, где проводились спортивные мероприятия Z-Games, неофициальное открытие всей территории проекта состоялось 31 июля, официальное открытие — в ночь с 6 на 7 августа. Официальное закрытие 21 августа, после чего до 28 августа продолжала работать территория «Марса». Концепт Казантипа Z18 — «Психиатрический Санаторий им. Николая Францевича». Слоган — «Казантип совсем Ку-Ку»



Хотелось бы узнать, как вы относитесь к данному течению. Может кто даже был. Сам очень интересуюсь этой "республикой", винт чуть ли не до отказа забит этой музыкой. А по исполнении 18+ собираюсь туда рвануть!


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:39 GMT #1670191   Split
Killswitch Engage




Состав:
Ховард Джонс (Howard Jones) — вокалист
Адам Дуткевич (Adam Dutkiewicz) — гитарист, вокалист
Джоил Штрётцель (Joel Stroetzel) — гитарист
Майк Д’Антонио (Mike D'Antonio) — бас-гитарист
Джастин Фоли (Justin Foley) — барабанщик


Дискография:
Killswitch Engage (2000)
Alive or Just Breathing (2002)
The End of Heartache (2004)
As Daylight Dies (2006)
Killswitch Engage (2009)


Killswitch Engage являются одними из наиболее ярких представителей нового поколения "хэви" (new generation heavy). Визитной карточкой группы является весьма удачная смесь мелодичных напевов с отточенными гитарными рифами и мощным орущим вокалом. Отсутствие мегапопулярности не мешает коллективу быть хорошо известными в андерграундных кругах слушателей тяжелой музыки, в том числе и благодаря своим зрелищным лайв-выступлениям. "Музыка Killswitch Engage - это словно небрежное нажатие на курок пистолета, переносящее вас в пугающую темноту, не только музыкально, но и эмоционально, - говорит басист группы Майк Д'Антонио, - для меня это больше, чем просто группа. Это целый мир, и иногда мне самому с трудом верится, что он реальный".



Вот недавно открыл для себя этот коллектив. Очень нравится! Любимые песни: This Fire Burns, My Curse, The End of the Heartache.


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 20:07 GMT #1670193   Split
KREC — это сокращение от Kitchen Records. Почему Kitchen?

Да потому что всё начиналось на маленькой уютной кухне в конце 90х в центре Питера. Сотый пентиум, микрофон за 10 долларов, гитара взятая на «пару дней» у друга, вертушка «Вега» с кнопкой от «спектрума», что бы можно было прерывать звук (технология установки такой чудо-кнопки была позаимствована нами у Dj Вольта). Конечно плита, холодильник и все, что должно быть на любой нормальной кухне, там тоже имелось и это не могло не радовать. Тогда нам было по 18-19 лет и мы курили как паровозы и целыми днями либо пытались что-то записывать либо просто болтались по Невскому. Невский Бит так и назывался наш первый проект. Тони Бой — мс, Сэд — мс и клавиши, Марат — продакшн, Фьюз — dj. В таком составе мы протусили до 2000 года. Не будем вдаваться в подробности, но Группа распалась, Фьюз и Марат продолжали делать музыку и параллельно занимались поиском вокалиста для своего нового проекта. Время шло, студия постепенно обрастала аппаратурой, и людьми, поддерживающими наше творчество, такими как Юля (Jazz Lady). На смену первому «пню» пришел celeron 600, а древнюю Вегу сменил technics. Кухня переезжает на Юго-Запад. Попытки найти MC для нового проекта не увенчались успехом и возможно, так бы всё и продолжалось, но в 2001 году Фьюз попробовал себя в качестве мс и записал свою первую песню «Бок о Бок». Это был своеобразный привет нашим друзьям из Канады, группе DaBro (Чилла и Радж), именно с ними первыми мы познакомились при освоении интернет пространства. Эксперимент нам понравился и в течение года мы записали наш первый альбом «Вторжение». В записи альбома приняли участие: Юля (Jazz Lady), DaBro (Канада), Меthod Mr Al (Германия), Сэт (Краснодар), Мary Jane (Краснодар), Сэд, Тони Бой, Гарри Мэн. Пластинка вышла на лейбле Rap Records в 2002 году. Параллельно, через интернет Krec плотно сотрудничает с краснодарским рэпером Сэтом и записывает сольный альбом Тони Боя — «Funky Shit». В 2002 годы мы знакомимся с Umbriaco, Маestro A-Sid’ом и Смоки Мо, последний записал на Кухне свой дебютный альбом «Кара-Тэ». В это же время к основному составу Krec присоединяется Алексей, он же Грязный, он же Ассаи. Совместными усилиями мы записываем свой второй альбом «Нет волшебства». В записи альбома приняли участие: Юля (Jazz Lady), Смоки Мо, Сэд, Umbriaco, Маestro A-Sid. Пластинка вышла на лейбле Медиатон в 2004 году. Летом 2004 г. был записан сольный альбом Ассаи «Другие берега». В записи альбома приняли участие: Юля (Jazz Lady), Маestro A-Sid. Пластинка вышла на лейбле Медиатон в 2005 году. В период с 2005 — 2006 г. мы выпускаем сборник «Лирик № 1» и записываем свой четвертый альбом «По Реке», выпускаем первый сингл совместно с журналом INVOX и снимаем два клипа на песни «Куда уходят корабли» и «Нежность», вошедшую в саундтрек к художественному фильму «Питер ФМ». Пластинка вышла в 2006 году. В настоящее время Krec готовит к выпуску свой пятый альбом «Меломан». Мы продолжаем, Кухня Запись… (11.04.2007)

Альбомы и Музыка

KREC «Meloman»
23 ноября 2007

1. Интро
2. Новый день
3. Без подоплёки
4. В ритме самба
5. Раскаты грома
6. Фэмили
7. Cafe People
8. Доброе утро страна
9. На посту feat. Maestro A-Sid
10. О Любви
11. Меломан
12. Дорога
13. Imagination
14. Все будет хорошо feat. Maestro A-Sid
15. Через весь город
16. Кухня-Пати
17. Не от мира сего
18. Улыбка принцессы
19. Оставайся собой
20. В память о тех днях
21. Дороги ведут
22. Аутро


Голос: Фьюз
Музыка, сведение: Марат,
кроме [6] музыка: Фьюз, [19] музыка: Tom
Вокал: Maestro A-Sid & Юля

©2007 Kitchen Records, ©2007 2+2=5

KREC «По реке»
18 июня 2006

1. Аперитив feat. Maestro A-Sid
2. Письмо
3. Ретро
4. Ночь
5. 90.1 feat. Maestro A-Sid
6. Марафон
7. Мотивы
8. Нежность
9. Гаазам по пути
10. Весна feat. Maestro A-Sid
11. Куда уходят корабли
12. По реке feat. Maestro A-Sid
13. Ангел
14. Реквием
15. Музыка feat. Maestro A-Sid
16. Лирик
17. Искры feat. Maestro A-Sid
18. Аутро


Голос: Фьюз, Ассаи
Музыка, сведение: Марат
Вокал: Maestro A-Sid & Юля

©2006 Kitchen Records, ©2006 CD Land


KREC / АССАИ «Другие берега»
17 марта 2005

1. Комната (Вступление)
2. Другие берега
3. Муза
4. Февраль
5. Живем дальше
6. Южные сны
7. Черный ветер
8. Исповедь
9. Читай по губам
10. Моно
11. Дети неба
12. Отец
13. Грязные раны
14. Орион 122


Голос: Ассаи
Музыка, сведение: Марат
Вокал: Maestro A-Sid & Юля

©2004 Kitchen Records, ©2005 Mediatone


KREC Invox EP
март 2004

1. Музыка feat. Maestro A-Sid
2. Нежность
3. Муза feat. Maestro A-Sid
4. Музыка (Instrumental)
5. Нежность (Instrumental)
6. Муза (Instrumental)


Голос: Фьюз, Ассаи
Музыка, сведение: Марат

©2004 Kitchen Records


KREC «Нет волшебства»
25 октября 2004

1. Кухня запись
2. Нет волшебства
3. Спальные районы
4. Никита
5. Осень
6. Под стук колес feat. Sad (Невский Бит)
7. Старый район feat. UmBriaco
8. Капитан
9. Пойми
10. Собака
11. Антон feat. Смоки Мо
12. Море
13. Манекен feat. Maestro A-Sid
14. Ольга feat. Смоки Мо
15. Перегорели пробки
16. Больничный сон
17. Вдвоем
18. Пятое солнце
19. Играем в кольца
20. Старый театр



©2003 Kitchen Records, ©2004 Mediatone


KREC «Вторжение»
октябрь 2002

1. Intro
2. Вторжение
3. Поровну feat. Sat
4. Дождь
5. Последний полет
6. Skit DaBro
7. Монреаль-Питер feat. Radj
8. Вдохновение
9. Он не вернется
10. Жизнь feat. Sat
11. Дорога к свету. feat. Method Mr. Al
12. Две минуты
13. Настройся на лучшее
14. Мы остаемся верными feat. KRU и Mary Jane
15. Здесь волны...
16. Фристайл - Nevsky Beat, K.R.U., Krec
17. Outro


©2002 Kitchen Records, ©2002 RapRecordz

Сообщение было успешно отредактировано Brenn (13-07-2013 20:07 GMT, назад)

userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:40 GMT #1670195   Split
Led Zeppelin — британская рок-группа, образовавшаяся в сентябре 1968 года в Лондоне, Англия, и признанная одной из самых успешных, новаторских и влиятельных в современной истории. Создав собственное звучание (для которого были характерны утяжелённый гитарный драйв, оглушающее звучание ритм-секции и пронзительный вокал), Led Zeppelin стали одной из ведущих групп хард-рока, сыграли основополагающую роль в становлении хэви метал, свободно интерпретируя фолк- и блюз-классику и обогащая стиль элементами других музыкальных жанров (рокабилли, рэгги, соул, фанка, кантри) Именно Led Zeppelin (согласно Allmusic), отказавшись от выпуска синглов, заложили основу понятия «альбомный рок».
Led Zeppelin остаются одной из наиболее успешных групп в рок-музыке: общемировой тираж их альбомов превышает 300 миллионов, 112 миллионов было продано в США (четвёртое место). Десять альбомов Led Zeppelin поднимались на вершину Billboard 200.
Участники: Роберт Плант, Джимми Пэйдж, Джон Бонэм, Джон Пол Джонс.
Жанры: Хард-рок, хэви-металл, блюз-рок, фолк-рок.
Годы существования группы: 1968-1980 гг.
Студийные альбомы:
Led Zeppelin (LP, Atlantic Records, 12 января 1969)
Led Zeppelin II (LP, Atlantic Records, 22 октября 1969)
Led Zeppelin III (LP, Atlantic Records, 5 октября 1970)
Led Zeppelin IV (LP, Atlantic Records, 8 ноября 1971)
Houses of the Holy (LP, Atlantic Records, 28 марта 1973)
Physical Graffiti (2 LP, Swan Song, 24 февраля 1975)
Presence (LP, Swan Song, 31 марта 1976)
In Through the Out Door (LP, Swan Song, 15 августа 1979)

Более подробно: Википедия Официальный сайт Last.fm

добавлено спустя 4 минут

От себя хочу добавить,что группа просто офигенная,а песня "Stairway to Heaven" просто вскрыла мне мозг.


userbar
Brenn
[70] Миротворец
Онлайн статус=0  Профиль    




Посты: 4486
Откуда: Мордор
Занятие: няшкен ^_^
Возраст: 8

07-01-2016
13-07-2013 12:41 GMT #1670198   Split
Либера-Libera




Проект "Libera" существует уже практически четверть века и являет собой, по сути, хор мальчиков от семи до шестнадцати лет, набранных из различных лондонских школ (обычных, школ искусств, школ при церквях и т.д.). В силу понятных причин с весьма непостоянным составом. Хор "приписан" к англиканской церкви St Philip's Church в Лондоне, что, однако, не особо афишируется. Впрочем, и хором мальчиков они себя называть не любят вне пределов церкви и предпочитают термин "ансамбль", или "вокальная группа".
Руководит этим "вокальным ансамблем" Robert Prizeman, который также является автором некоторых исполняемых композиций, созданных с учетом голосовых возможностей солистов.

Несмотря на декларировавшуюся некоммерческую направленность ансамбля-хора "Libera" ("Либера"), это довольно мощное предприятие. В его составе около сорока мальчиков, основную часть которых набирают в возрасте 7-10 лет, чтобы был запас по времени до начала возрастных проблем с голосом. Хотя бывают и исключения, если позволяют вокальные данные. Часть ансамбля, уже подготовленная, участвует в записи альбомов, в телевизионных шоу, гастролирует по всему миру. При этом их популярность позволяет собирать большие залы. Так что сильно подозреваю, что это полноценное коммерческое предприятие, приносящее неплохие доходы, по крайней мере, в последнее время. О том же говорит и весьма грамотно подобранный репертуар, явно учитывающий современные тенденции музыкального рынка.

Стиль музыки "Libera" весьма разнообразен. Это удачная смесь из классических произведений, грегорианских хоралов, поп-музыки, new age, classical crossover и пр.. В сочетании с чистыми красивыми детскими голосами сейчас это практически беспроигрышный вариант, в том числе и с коммерческой точки зрения. Поют ребята действительно как ангелы, надо отдать должное Р.Прайзману, подбирающему и развивающему такие голоса.



Презентация последнего альбома вокальной группы "Libera"

При явном коммерческом налете на творчестве Libera необходимо все же отметить, что, конечно же, это не поп-звезды, размах здесь не тот, не та популярность и не те доходы. Цены на билеты доступны для любого желающего. Кроме того, участники "Libera" продолжают выполнять обязанности церковных хористов. И исполняют в своей церкви гимны и псалмы, более подобающие месту и порядку проведения англиканской службы.



добавлено спустя 1 час 6 минут

Я решил написать эту группу, потому что я вчера её послушал и песня на меня произвела такое большое впечатление!Кто вас знает?Может и вам понравится!


userbar


Форумы > Развлечения > Музыка > Каталог неинтересных тем (Музыка)

Страница 1 из 3123 »


Эта тема закрыта, публикация новых сообщений недоступна.



Вверх
Рейтинг@Mail.ru Rambler's Top100 Яндекс.Метрика
Внимание! Страницы сайта могут содержать информацию, запрещенную для просмотра посетителям младше 18 лет.
Авторское право на серию игр «S.T.A.L.K.E.R» и использованные в ней материалы принадлежат GSC Game World.
Любое использование материалов сайта возможно только с разрешения администрации Stalker-Portal.ru.
Размещение рекламы. Все права защищены. © 2004–2019 «Leks»